Writing as Artistic Practice / Schreiben als künstlerische Praxis

She mimics speaking. That might resemble speech. (Anything at all.) Bare noise, groans, fragments torn from words.
— Theresa Hak Kyung Cha, Dictee

Schreiben als künstlerische Praxis hat eine lange Geschichte und kann viele Formen annehmen: als Mittel zur Strukturierung von Gedanken, als Material oder Ausgangspunkt für andere Medien – oder als performativ-poetischer Ausdruck bzw. als eigenständige Form.

Im Seminar nähern wir uns dem Schreiben als künstlerischer Praxis auf mehreren Ebenen. Wir lesen und diskutieren Texte von Künstler:innen – historisch wie zeitgenössisch. Im Fokus stehen performative und somatische Ansätze, feministische und queere Perspektiven, Erinnerung und Psychogeografie sowie das Verhältnis von Bild und Text. Vorschläge von euch sind willkommen.

In den praktischen Einheiten erproben wir das Schreiben in gemeinsamen Übungen – sowohl individuell als auch kollektiv. Ausgangspunkt sind Writing Scores und experimentelle Schreibübungen, etwa nach CAConrad oder Bernadette Mayer, die wir gemeinsam durchführen. Wir lesen die entstehenden …

Erster Termin

07.05.2026

Ort

Kesselhaus

Teilnehmer_innen Anzahl

15

Ultraschall – ist ultra! 

Dieses Mal geht es um die faszinierende Welt der textilen Ultraschallschweißtechnik, also quasi „Nähen ohne Faden“?!

Wir werden anhand von einigen schönen Übungen in diese Welt eintauchen (Ultraschallschweißnähte sind nämlich gerne wasserdicht!) und erfahren, wie nur durch maschinell erzeugte Schwingungen unsere thermoplastischen Textilien aufs Feinste miteinander verbunden werden – präzise, dauerhaft, dicht, und eben ohne Garn oder Klebstoff.

WO? Montagewerkstatt, 4. OG, Werkstattgebäude

WER? Die Leitung übernimmt Henriette Voss, Segelmacherin aus Kiel

WANN? Vom 24.04. – 26.04.2026. 

Beginn mit Einführung und Sicherheitsunterweisung ist Freitag, der 24.04.2026 14:00 – 18:00 Uhr. Und dann Sa & So von 10:00 – 16:00 Uhr.

WOMIT? Tolles Kursmaterial wird gestellt: Banner, Planen, Transparentes PVC, edles TPU-Cordura,... Aber bringt gerne eigene Ideen mit.

CREDIT POINTS? Dies ist ein kleiner, interdisziplinärer Teaser-Workshop für Interessierte. In Verbindung mit einem zweiten Workshop in Kunststofftechnik gibt es einen CP (bei mind. 30 erreichten Workloads).

KNOW-HOW? Es sind keine Vorkenntnisse erforderlich.

Die Kursplätze sind sehr begehrt und …

Ort

W 04 Werkstatt N.N.

Teilnehmer_innen Anzahl

8

Termine:  14.4 - 19.5.26

Erster Termin

14.04.2026

Cradle of Filth developed gradually, without a fixed outline. It began with fragments — observations from daily movement through the city, reflections on the body, recurring thoughts about contamination — and slowly gathered theoretical and architectural layers around them. The text does not proceed as a linear argument but as an accumulation.

At its center lies a tension: between filth as material presence and filth as projection; between transgression as philosophical concept and transgression as lived sensation. Encounters with figures such as Georges Bataille and Pierre Guyotat appear less as citations than as pressure points — sites where questions of excess, exposure, and the limits of the subject become difficult to abstract.

The text moves between interior and exterior spaces: the body, the car, the street, the gallery, the institution. It considers how contemporary art frames danger, how it permits gestures of extremity within controlled environments, and how this containment alters the …

Erster Termin

04.06.2026

Ort

Glasfoyer Verwaltung

Teilnehmer_innen Anzahl

15

Positionierung der eigenen Bildsprache zu einem individuellen künstlerischen Ergebnis.

Selbständiges Arbeiten, Präsentationen und Arbeitsgespräche in den jeweiligen Fachklassen und/oder auch fachklassenübergreifend.

Das Format des Workshops verbindet theoretische Inputs mit praktischen Experimenten und gemeinsamer Reflexion. Die Analyse von performativer Handlung steht im Fokus. Ziel des Workshops ist es, Performance als künstlerische Praxis zur Aushandlung von Beziehungen zwischen Körper und Raum, Körper und Objekt, Körper und Architektur Körper zu Körper und Performative Handlung im medialen Raum zu untersuchen. Anhand zentraler Positionen der Performancekunst werden ästhetische, politische und soziale Dimensionen des Körpers erfahrbar gemacht. An jedem der drei Tage werden unterschiedliche künstlerische Schwerpunkte gesetzt, die sowohl theoretisch als auch praktisch bearbeitet werden.

Lehrende: Eva Maria Schaller

Credits: 1

Termine: 

1.07. 10-12 Uhr wird der Ort noch bekannt gegeben, 12-16 Uhr im Kesselhaus

2. und 3.07. 10:00-16:00 Uhr

Erster Termin

01.07.2026

Ort

Kesselhaus

Teilnehmer_innen Anzahl

20

Im wöchentlichen Seminar „Aktzeichnen – Faszination Körper„ geht es um die praktische Arbeit vor Ort. Mit Hilfe eines Aktmodells wird die menschliche Anatomie studiert und die Darstellung in der Zeichnung erprobt. Dabei wird sowohl das genaue Betrachten, als auch die zeichnerische Umsetzung geschult.

Viele für die bildnerische Arbeit wichtige Themen wie Proportion, Figur, Raum, Licht und Schatten können die Studierenden hier durch die Arbeit mit dem Modell verinnerlichen.

Verschiedene zeichnerische Techniken werden anhand von Beispielen aus der Kunstgeschichte vorgestellt und in direkter Anleitung vermittelt.

Der Kurs ist offen für Studierende aller Studiengänge und Semester.

Anmeldung und Fragen bitte per mail an: mail@eikoborcherding.de

Credits: 2

Erster Termin

10.04.2026

Ort

067 FK Zeichenraum Basisklasse

Grundlagen Zeichnen - Rückkopplungen zwischen Hand und Auge.

Praktische Übungen zur Einführung der Zeichnung als eine die eigene freie Arbeit begleitende Praxis. Anknüpfend an die laufende Grundlagenarbeit der Basisklasse wird es hier um die Vermittlung handwerklicher Fähigkeiten gehen, um eine Schule des Sehens und das „Wissen der Hände“, die Rückkopplung zwischen Überlegen und Tun.

10:30-13:30 Uhr Gruppe 1 

14:30-17:30 Uhr Gruppe 2

Zeichenraum der Basisklasse, Knooper Weg

Ort

L 02.04 Studio 21 FK Basisklasse

Ausgehend von unserer theoretischen und praktischen Auseinandersetzung mit dem Thema und Phänomen Cuteness im vergangenen Semester erarbeiten wir eine Plattform für unsere Arbeiten.

Dabei liegt der Fokus auf Arbeitsgesprächen zur persönlichen Arbeit. Ziel ist es diese im zeitgenössischen Diskurs zu verorten sowie zur Präsentation - in Form eines Magazins und einer Ausstellung - vorzubereiten.

Die Teilnahme am vorausgegangenen Seminar (Cuteness-Seminar, WS 25/26) ist hilfreich aber nicht erforderlich, alle am Thema Interessieren sind willkommen.

Die Unterrichtssprache ist deutsch, English Speakers welcome (the texts are mostly German)

Credits: 1 für Teilnahme oder 2 für Teilnahme und Mitarbeit am Zine

Termine: 

Di. 21.4. 16-18 Glasfoyer

Do. 30.4. 16-18 Kesselhaus

Do. 07.5. 16-18 Hörsaal

Do. 28.5. 16-18 Hörsaal

Di. 9.6. 16-18 Glasfoyer

Do. 18.6. 16-18 Glasfoyer

Di. 7.7. 16-18 Glasfoyer

Di. 14.7. 16-18 Hörsaal

Erster Termin

21.04.2026

Teilnehmer_innen Anzahl

20

Beim Keramikkurs erlernen die Studierenden den keramischen Arbeitsprozess: Dieser besteht aus der Aufbereitung der Drehmasse, Gießmasse und Schamottemasse, der Plattentechnik, dem Aufbauen, dem Drehen, dem Gießen, dem Glasieren, Engobieren und dem Brennen. Nach erfolgreichem Abschluss dieses Kurses haben die Studierenden die Berechtigung selbstständig in der Werkstatt zu arbeiten.

Die Anmeldung erfolgt über eine Warteliste, die vor der Werkstatt aushängt. Bei Fragen bitte an den Werkstattleiter Jinhwi Lee (lee@muthesius.de) wenden.

Erster Termin

16.04.2026

Das Seminar vermittelt ein grundlegendes Verständnis der heutigen Kunstmarktstrukturen sowie die zentralen Prinzipien des professionellen Selbstmanagements für Künstler:innen. Ziel ist es, Studierende zu befähigen, sich souverän im Feld zu bewegen, fundierte Entscheidungen zu treffen und langfristig eine nachhaltige künstlerische Praxis aufzubauen.

Credits: 1

Termine: 

11. und 12. Mai 09:00-15:00 Uhr Seminarraum ID (L03.01)

8. und 9. Juni 09:00-15:00 Uhr Kesselhaus

Erster Termin

08.06.2026

Ort

L 03.01 Seminar ID

Teilnehmer_innen Anzahl

20

Seminar zu den Grundlagen zeitgenössischer und historischer Positionen und Strömungen in der Kunst, die in Form von Gesprächen, Referaten, Vorträgen und Exkursionen erarbeitet werden.

Ort

L 02.04 Studio 21 FK Basisklasse

Abwesenheit bezeichnet nicht einfach das, was fehlt. Vielmehr durchzieht Abwesenheit den Alltag als konstitutive Dimension von Wirklichkeit, indem sie Wahrnehmung, Erinnerung und Erwartung strukturiert. In der Erfahrung des Wartens auf etwas, das nicht kommt, wird spürbar, dass Abwesenheit eine aktive Verfasstheit ist – eine prägende Struktur spätmoderner Lebenswelten.

Geister sind in diesem Zusammenhang epistemische Marker. Sie stehen für das, was wirkt, ohne sichtbar präsent zu sein: für verdrängte Geschichten, nicht eingelöste Versprechen, unbetrauerte Verluste, latente Möglichkeiten. Als Erscheinungen des Unabgeschlossenen verweisen sie auf jene Kräfte, die sich der unmittelbaren Evidenz entziehen und dennoch Handlung, Raum und Imagination bestimmen. Das Gespenstische ist damit eine Form, in der sich Geschichte, Politik und Affekt in der Gegenwart einschreiben.

Das kuratorische Seminar versteht sich als Raum, in dem diese Dimensionen untersucht werden. Ziel ist es, Formen zu entwickeln, in denen das Abwesende erfahrbar gemacht wird – durch Setzungen, Leerstellen, räumliche Dispositive und mediale Verschiebungen. Eine Annäherung …

Erster Termin

17.04.2026

Ort

L 00.16 Hörsaal

Teilnehmer_innen Anzahl

7

UPDATE: 

Bitte mitbringen: Schere und Klebestift, Farben und Stifte etc

wir machen am ersten Tag Collagen im Sinne von „Cadavre Exquis“.

Im Kurzprojekt Original / Copy setzen wir uns mit der Frage auseinander, was ein Original ist und welche Rolle Kopien in der Kunst sowie allgemein in der Kultur spielen. Können Kopien dem Original gleichwertig sein – oder es sogar erweitern oder neu definieren?

Ausgehend von kunsthistorischen Beispielen (z.B. Manet,Warhol, Sturtevant) untersuchen wir Strategien des Kopierens insbesondere in der Malerei: Werke, die sich bewusst auf andere Bilder beziehen, diese zitieren, reproduzieren oder transformieren. Ein weiterer Schwerpunkt liegt auf der Entwicklung dieser Praktiken seit der Einführung der Fotografie und deren Einfluss auf malerische Bildkonzepte.

Der Workshop ist bewusst medienübergreifend angelegt. Zwar bildet die Malerei den Ausgangspunkt, doch werden Fotografie und dreidimensionale Verfahren aktiv einbezogen. Praktisch arbeiten die Studierenden mit reproduzierten bzw. kopierten Gemälden als Ausgangsmaterial. Durch Collage (und später “Cadavre Exquis”), Überlagerung und räumliche Erweiterung entwickeln …

Erster Termin

27.04.2026

Ort

Glasfoyer Verwaltung

Teilnehmer_innen Anzahl

20

Entwicklung des künstlerischen Vorhabens/ Projekts Bewusste Strukturierung der Atelierarbeit.

Konzeptentwicklung: Thema, Recherchen zum Thema, bildnerische Techniken/ Medium Reflektion bisheriger Arbeitansätze und Formulierung einer erweiternden Zielsetzung. Konzeptionelle Benennung der Themenschwerpunkte für das Projekt.

Integration und kritische Reflexion der Erfahrungen im B.A.

Gespräche und Präsentationen in den jeweiligen Fachklassen und/oder auch fachklassenübergreifend.

Beim Keramikkurs erlernen die Studierenden den keramischen Arbeitsprozess: Dieser besteht aus der Aufbereitung der Drehmasse, Gießmasse und Schamottemasse, der Plattentechnik, dem Aufbauen, dem Drehen, dem Gießen, dem Glasieren, Engobieren und dem Brennen. Nach erfolgreichem Abschluss dieses Kurses haben die Studierenden die Berechtigung selbstständig in der Werkstatt zu arbeiten.

Credits: 2

Die Anmeldung erfolgt über eine Warteliste, die vor der Werkstatt aushängt. Bei Fragen bitte an den Werkstattleiter Jinhwi Lee (lee@muthesius.de) wenden.

Erster Termin

13.04.2026

Ort

W 03.09 Atelier FK Keramik

10:00 - 13:00 Uhr 

STATUS QUO - Präsentationen und Besprechung im Klassenverband. 

14:00 - 18:00 UHR 

FREIE ARBEIT und Einzelgespräche.

Entwicklung und Realisation eigener Illustrationsprojekte.

Die Master-Kurse werden vorwiegend in Präsenz und bei Bedarf online stattfinden. Meldet euch bitte in Zoom an und installiert das Programm!

Bitte schickt einen schriftlichen Entwurf des Semesterprojektes und erste Skizzen! Größere Datenmengen schickt bitte über wetransfer. Falls ihr euch über das Projekt noch nicht klar seid, formuliert bitte so genau wie möglich, wohin die Reise gehen könnte. Schickt mir dazu bitte ein kleines PDF-Portfolio mit Arbeiten der letzten Jahre (die euch wichtig sind, sie können auch außerhalb der Hochschule entstanden sein) und eine Liste der Bücher, Filme, Musiken und sonstigen Kulturerzeugnisse, die euch in den letzten Monaten inspiriert haben.

Master der Illustration sind automatisch angemeldet.

Erster Termin

08.04.2026

Ort

L 01.04 Studio 9 KoDe Masterraum

Das Lehrangebot dieses praktischen Seminars zielt darauf ab, die zeichnerischen Repertoires zu erweitern und zu verbessern. Ziel des Programms ist der Erwerb zeichnerischer Kompetenz zur Visualisierung von Designideen in Form von aussagekräftigen Skizzen und Ausführungen. Dazu werden verschiedene Aspekte thematisiert wie zum Beispiel: Perspektive, Kontrast, Komposition.



ECTS: 2

Kurssprache: Deutsch

Erstes Treffen: Mittwoch 08.04.2026 um 13:00 Uhr

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.

Erster Termin

08.04.2026

Ort

L 01.10 Studio 14 ID 1. Semester

Teilnehmer_innen Anzahl

12

In diesem Kurs arbeiten wir analog und auf relativ großen Formaten mit einem klaren Schwerpunkt auf malerischen Techniken (Acryl). Zu jedem Kurstermin nehmen wir uns ein neues Thema vor, dem wir uns „illustrativ“ nähern. Alles entsteht „live“ während der Kurszeit. Die Idee dabei ist: wir schauen uns über die Schultern, tauschen uns aus und lernen voneinander.

Das Arbeiten mit Akrylfarben bietet die Möglichkeit, schnell und spontan zu sein, zu experimentieren, zu reagieren und was uns nicht gefällt, wieder zu übermalen. Der Fokus liegt auf Ideenfindung und Komposition. Uns beschäftigen Fragen wie:

- Welche Techniken und gestalterischen Mittel stehen mir zur Verfügung?

- Welcher Bildaufbau unterstützt meine Idee am besten?

- Wie setze ich Farbe, Kontraste, Licht und Schatten ein?

- Wie erziele ich eine bestimmte Wirkung oder einen bestimmten Ausdruck?

In der zweiten Hälfte des Semesters ist es möglich, an einem selbst gesteckten Thema zu arbeiten. Dies geschieht jedoch auch weiterhin während der gemeinsamen Kurszeit.

Für diesen …

Erster Termin

13.04.2026

Ort

L 01.05 Studio 10 Zeichenraum

Das Lehrangebot umfasst die praktische Anwendung mit Farbe in unterschiedlichen Übungen. Beabsichtigt ist, durch konsequente Untersuchungen und Experimente einen souveränen und kompetenten, in jedem Fall angemessenen Einsatz der Farbe zu gewährleisten. Im Zusammenhang damit kommen Farbsysteme zur Sprache und die daraus resultierende Farbkontraste und Farbphänomene. Des Weiteren beinhaltet die Auseinandersetzung mit dem Thema auch die Wahrnehmung und Bedeutung von Farbe in gesellschaftlichen, kulturellen, psychologischen, sozialen und anderen Bereichen.



ECTS: 2

Kurssprache: Deutsch

Erstes Treffen: Mittwoch 08.04.2026 um 13:00 Uhr

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.

Erster Termin

08.04.2026

Ort

L 01.10 Studio 14 ID 1. Semester

Teilnehmer_innen Anzahl

12

Semester-Studioprojekt SPECULATIVE SPACE LAB



Zeitraum: Mittwoch 14h - 17h (wöchentlich alternierend im Studio Gartenstraße und per ZOOM)

Ort: Studio Gartenstraße

Für: MA und BA ab 6.Sem

Prof. Christian Teckert

Mit diesem Projektangebot soll eine längerfristige Plattform aufgebaut werden, auf der transdisziplinär ausgerichtete Projekte sowie Formate künstlerischer Forschung betreut werden sowie darüber hinaus Forschungsprojekte initiiert werden können. Dabei können Projekte vorgeschlagen werden, die sich mit Strategien (raumbasierter) künstlerischer Forschung mit Spekulativem Design, Transformationsdesign und der Verräumlichung von Zukunftsszenarien beschäftigen.

Das Angebot richtet sich an all jene, die in ihren Projekten Theorie, Forschung und gestalterische Praxis miteinander verknüpfen möchten und an den heterogenen Methoden künstlerischer Forschung im Raum interessiert sind.

Ergänzendes KOLLOQUIUM mit Gastvortragenden und EXKURSION zum NEW EUROPEAN BAUHAUS Festival:

Das Projektstudio wird durch ein Kolloquium (Künstlerische Forschung im Raum und Transdisziplinäre Projekte) ergänzt und wird einen fließenden Übergang zu den Diskussionen im Kolloquium sowie den darin stattfindenden Gastvorträgen aufweisen. (Mi 17h-19h30)

Weiteres wird im Rahmen dieses Studioprojekts …

Recoast Vision Lab – Spatial Science Communication

Das Projekt „Recoast Vision” des Geographischen Instituts der Christian-Albrechts-Universität Kiel entwickelt auf Basis von vier Modellregionen neue Lösungsansätze, um den wachsenden Herausforderungen durch Hochwasserereignisse und Meeresspiegelanstieg flexibel und langfristig zu begegnen.

In transdisziplinärer Zusammenarbeit der Masterstudierenden der Raumstrategien und des Informationsdesigns mit dem Geograf:innen-Team um Dr. Claudia Wolff wollen wir Konzepte, Modelle und Visualisierungen entwickeln. Diese sollen in einem Living Lab* gemeinsam mit lokalen Akteur:innen und Wissensträger:innen Impulse für nachhaltige und transformative Strategien im Hochwasserschutz liefern. Die Beobachtung und Evaluierung der Wirksamkeit unserer Arbeiten sind dabei ebenso wichtige Bestandteile unserer eigenen Designforschung.

* Ein Living Lab ist ein realitätsnaher, partizipativer Innovationsraum zur nutzerzentrierten Entwicklung und Erprobung von Forschungszenarien in realen Umgebungen.

Dozenten: Prof. M. Schulz und Prof. T. Duscher

Zeit: Mittwochs von 11:00 - 13:00 Uhr

Kickoff-Termin mit den Wissenschaftler:innen: 15.4.26

Ort: ZfM Seminarraum L.009

Erster Termin

15.04.2026

Ort

L 00.09 Seminarraum ZFM

Teilnehmer_innen Anzahl

20

Dieser Kurs für das 1. Semester nähert sich spielerisch dem Thema »Buch« und findet im Austausch mit dem Kurs »Buchbinden I« bei Stefanie Tönnies statt.

Erster Termin

08.04.2026

Ort

L 01.03 Studio 8 KoDe Raum für Publikationen

Das Seminar untersucht Fotografie als visuelles und räumliches Medium im Kontext gegenwärtiger Bildkulturen. Im Zentrum steht die Frage, wie fotografische Arbeiten unter Bedingungen von Öffentlichkeit, Distanz und Aufmerksamkeit funktionieren, wenn sie nicht als Einzelbilder, sondern in Sequenzen, Serien und räumlichen Anordnungen erscheinen. Anhand historischer und zeitgenössischer Referenzen werden unterschiedliche Modelle des Ausstellens und Kontextualisierens von Bildern analysiert.

Die Studierenden entwickeln eigene fotografische Projekte - oder Projekte mit einer gemeinsamen Autor*innenschaft, die in ein gemeinsam erarbeitetes Ausstellungssystem überführt werden. Dabei geht es darum, individuelle Arbeiten zu Bildgruppen zu verbinden und ihre Beziehungen im Raum bewusst zu gestalten. Der Ausstellungsraum wird als visuelle Struktur verstanden, in der durch Anordnungen, Blickachsen und Wege neue Bedeutungen entstehen. Ziel des Seminars ist es, eine gemeinsame Ausstellung zu realisieren und Fotografie als räumliche, soziale und diskursive Praxis zu begreifen.

In Kooperation mit dem sp ce | Muthesius und kuratiert von Sven Christian Schuch, Künstlerischer Leiter sp ce | …

Erster Termin

15.04.2026

Ort

L 00.02 Foto Seminarraum

In unseren wöchentlichen Treffen beschäftigen wir uns mit der Entwicklung und Verfeinerung individueller und kollektiver zeitbasierter Medienprojekte. Gemeinsam recherchieren wir, experimentieren mit Arbeitsprozessen, halten Präsentationen und geben Feedback zu den Projekten. Unter dem Begriff „World Sensing“ konzentrieren wir uns auch in diesem Sommersemester weiterhin auf emergente Realitäten und Ökosysteme der Interdependenz.

In our weekly meetings, we engage in the development and refinement of individual and collective time-based media projects. Together, we conduct research, experiment with work processes, give presentations, and provide feedback on the projects. Under the term “World Sensing,” this summer semester we continue to focus on emerging realities and ecosystems of interdependence.

Mit Vera Shchelkina.

Für die Anmeldung bitte diesem Workspace beitreten.

Erster Termin

15.04.2026

Ort

L 00.09 Seminarraum ZFM

»Herr, die Not ist groß! / Die ich rief, die Geister / Werd ich nun nicht los!«

aus: »Der Zauberlehrling«, Johann Wolfgang v. Goethe

Die Haselhexe, der Baselisk, die Erdhenne, der Aufhocker – das sind geisterhafte Erscheinungen, die Menschen in besonderen Situationen aufsuchen, bedrohen oder auch hilfreich zur Seite stehen.

Wir werden in diesem zweiten Teil des Masterkurses zum Thema »Geister« die im letzten Semester entwickelten Geisterschriften einsetzen und daraus experimentelle Buchformen entwickeln.

Die Arbeiten sollen am Ende des Semesters im Topfhaus des Alten Botanischen Gartens im Rahmen einer geisterhaften Sommernachts-Ausstellung präsentiert werden.

Dieser Kurs richtet sich ausschließlich an Masterstudierende aus dem Bereich Typografie und Buchgestaltung.

Erster Termin

15.04.2026

Ort

L 01.02 Studio 7 KoDe Buchgestaltung/ Typografie

Grundlagenarbeit 1. Semester

Grundlagen des prozess- und systemorientierten Entwerfens.

Auseinandersetzung mit Fragen der Information, Interaktion und Innovation.



ECTS: 15

Erster Termin:
08.04.2026 | 12:00 Uhr | Büro Prof. Rhein

Kurssprache: Deutsch & Englisch

Raum: Seminarraum IKDM / Masterraum

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces. 

Die Anzahl der Teilnehmenden ist begrenzt auf 10.



Der Kurs ist für andere Studiengängen nach Absprache offen. Ebenso ist der Kurs für MA Studierende nach Absprache offen.

Erster Termin

08.04.2026

Teilnehmer_innen Anzahl

10

Die Lehrveranstaltung „Fotografie im Medium Buch“ widmet sich der Auseinandersetzung mit dem Fotobuch als eigenständigem Medium und Werk. Zunächst nehmen wir bedeutende Fotobücher, die das Medium nachhaltig geprägt haben, in den Fokus. Wir analysieren und entwickeln fotografische Erzählstrukturen und Bildfolgen. Es wird untersucht, wie das Fotobuch als ortsunabhängiges Medium besondere narrative und ästhetische Möglichkeiten eröffnet, die sich von der klassischen Wandpräsentation unterscheiden. Dabei stehen die inhaltlichen, ästhetischen und formalen Beziehungen der fotografischen Bilder im Zentrum, insbesondere die Bedeutung der Reihenfolge, Bildpaaren und der Gestaltung einer stimmigen visuellen Umsetzung der zusammenhängenden Serie.

Die Lehrveranstaltung richtet sich an Studierende, die bereits eine Serie fotografischer Arbeiten entwickelt haben oder eine konkrete Idee und geeignetes Bildmaterial haben. Es wird angestrebt, das Buch als eigenständiges Werk zu begreifen und zu gestalten. Ein vorangegangenes fotografisches Projekt und Erfahrung in der Fotografie und/oder in der Buchgestaltung wird vorausgesetzt. 

Für die verbindliche Anmeldung bitte diesem Workspace beitreten.

Ort: Fotoseminarraum

Erster Termin

09.04.2026

Wunderkammer 26: Bild, Raum und Krieg 

Das 21. Jahrhundert ist geprägt von globaler Vernetzung. In Kriegen und Konflikten treffen territoriale Ansprüche auf kulturelle, soziale, wirtschaftliche und wissensbasierte Netzwerke. Bilder übernehmen dabei operative Funktionen: Sie strukturieren Wahrnehmung, steuern Handlungen und wirken an der Umordnung von Räumen mit.

Nach Martina Löw ist Raum kein Container, sondern entsteht relational durch die Anordnung von Menschen, Objekten, Medien und Wissen. Kriege greifen genau diese Relationen an, zerstören sie oder setzen sie neu zusammen.

Das historische Wunderkammerkonzept macht diese Verbindung von Bild, Raum und Macht paradigmatisch sichtbar. Wunderkammern sind politisierte Wissensräume, in denen Welt durch Ordnung, Sichtbarkeit und Sammlung verfügbar gemacht wird. Die Gottorfer Herzöge inszenierten ihre Wunderkammer und den begehbaren Globus (1650) als wissenschaftliche Alternative zur militärischen Macht. Bis zu ihrer Auflösung 1713 fungierte sie als diplomatische und kulturelle Bühne.

Vor diesem Hintergrund stellt sich die Frage: Welche Bilder, Räume und Wissensnetzwerke wollen wir heute zu demokratischen Zwecken nutzen …

Erster Termin

08.04.2026

Präsentation und Besprechung von Arbeiten.

Der Kurs richtet sich an diejenigen Studierenden, die an entsprechenden Semester-Projekten arbeiten.

Anmeldung über Sprechstunde oder Sprache+Gestalt.

sprache+gestalt@hombroich.com

Erster Termin

16.04.2026

Ort

L 01.01 Studio 6 KoDe Sprache und Gestalt

Herzlich willkommen im Interface Design Master-Studium an der Muthesius Kunsthochschule Kiel.

Im ersten Semester lautet unser Credo: „Ankommen zum Durchstarten“. Wir legen und festigen zunächst wertvolle Grundlagen des Interaction- und Interface Design (Foundation) um davon ausgehend über diese hinaus zu wachsen, mit dem Ziel bereit zu sein, eine sozial nachhaltige, digitale Kultur und deren Produkte progressiv zu gestalten (RampUp).



ECTS: 15
Kurssprache: Deutsch und Englisch
Anmeldung erfolgt über Registrierung in diesem Workspace: https://mkh.incom.org/workspace/7386)

Voraussetzungen: 1. Sem. Interface Design M.A.



Der Kurs steht BA Studierenden und in anderen Studiengängen nicht offen.

Erster Termin

14.04.2026

Ort

L 01.08 Studio 13 FK Keramik

Die Masterstudierenden aus dem Bereich »Typografie und Buchgestaltung« sind in diesem Jahr wieder eingeladen, an einem der renommiertesten Designwettbewerbe teilzunehmen, dem Wettbewerb um die Gestaltung des Plakates und des grafischen Erscheinungsbildes für die »Kieler Woche 2027«.

Aufgabe ist sowohl einen Plakatentwurf als auch weiterführende Variationen des Motivs in verschiedenen Anwendungen wie Flaggen, Kaffeetassen, Anstecker etc. zu entwickeln. Von diesen Entwürfen werden wir gemeinsam drei Entwürfe auswählen, die als Wettbewerbsbeiträge für die nächste Kieler Woche eingereicht werden.

1. Termin am 13.04. um 17 Uhr im Studio 7, danach online

Erster Termin

13.04.2026

3 Übungen zur Einführung in den Entwurfprozess

Dienstags 13:30 h bis 17:00 h und Donnerstags 09:00 h bis 13:00 h /

Mittwoch ganztätig Studiotag

Erster Termin: 07.04.2026 abweichend um 13:30 Uhr



ECTS: 12

Raum: L 01.10 Studio 14 ID 1. Semester

Kurssprache: Deutsch

Lehrperson: Meike Beyer (in Vertretung für Prof. Möllring)

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.



Der Kurs steht MA Studierenden sowie anderen Studiengängen nicht offen.

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 01.10 Studio 14 ID 1. Semester

Bleisatz 1 - Manuelle Drucktechnik 1 (Hochdruck)

- Einführung in den Bleisatz sowie Hochdrucktechnik -

- Kennenlernen der Werkstatt

- Organisation der Setz- und Steckkästen

- Schrift im Detail (Kegel, Bild, Signatur, Serife, Schrifthöhe, Dickte, Zurichtung…)

- Klärung von typografischen Grundbegriffe (Was ist der Punkt? Cicero, Konkordanz und Kolumnenschnur)

- Setzen mit Bleisatz

- Blindmaterial (Regelten und Stege)

- optisches Ausgleichen / Spationierung von Versalien

- Druckformen erstellen und ausbinden

- Druckfarbe und -formen

- Die Druckpresse

- Andrucken und Korrekturabzüge

- Erstellen eines typografischen Plakats aus Blei- und Holzbuchstaben

- Irisdruck

Der Kurs wird in zwei Gruppen aufgeteilt

(Bitte eMail beachten)

Ort: Satzwerkstatt W02.08

Für die Teilnahme bitte diesem Workspace beitreten.

Obligatorisch für das 1. Semester KoDe BA.

Dies ist ein Pflichtkurs für das erste Semester, ihr braucht euch also nicht gesondert anmelden. Dieser Kurs wird in Präsenz stattfinden. Bei Bedarf aber auch online. Installiert bitte Zoom vor Beginn des Semesters, damit wir auf eventuelle Online-Lehre vorbereitet sind.

Im ersten Treffen werden wir den Kursverlauf und allgemeine Fragen zum Studium besprechen.

In jedem Fall werden wir vor Ort Körper im Raum zeichnen, mit verschiedenen Zeichenmitteln und Techniken, unter verschiedenen Aspekten.

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 01.05 Studio 10 Zeichenraum

Typografie und Layout

Diese Lehrveranstaltung baut auf dem gleichnamigen Kurs des 1. Semesters Raumstrategien B.A. auf. Es werden verschiedene Layout- und Design-Techniken vertieft. Dazu gehören Übungen in den gängigen Programmen sowie eine Semesteraufgabe, die mit Inhalten aus weiteren Kursen des laufenden Semesters arbeitet und diese in einer übergreifenden Gestaltung zusammenführt. Von allen Teilnehmenden ist dementsprechend ein eigenes Projekt zu gestalten, das durch Korrekturtermine begleitet wird.

Obligatorisch für 2. Semester Raumstrategien B.A., Gäste können sich über timeckhorst@gmail.com anmelden.

Ort: Studio 28 & EDV Zentrum

Kurssprache: Deutsch, bei Bedarf Englisch

Termine:

• Mo. 11.05., 15–18 Uhr

• Mo. 18.05., 15–18 Uhr

• Mo. 25.05. ist Feiertag > bitte in der Woche eine digitale Abgabe bis 28.05., 9 Uhr

• Mo. 01.06., 15–18 Uhr

• Mo. 08.06., 15–18 Uhr

• Mo. 15.06., 15–18 Uhr

• Mo. 22.06., digitale Korrektur > bitte aktuellen Stand bis 15 Uhr mailen

• Mo. 29.06., 15–18 Uhr

• Mo. 06.07., 15–18 Uhr

• Fr. 10.07., 9–13 Uhr

• Mo. 13.07., 15–18 Uhr

• Di. 15.07., …

Ort

L 02.12 Studio 28 1. Semester Raumstrategien

Dieser Kurs vermittelt die Grundlagen digitaler Gestaltung und den Umgang mit dem Computer als kreativem Arbeitsmittel.

Die Studierenden lernen den technischen Aufbau von Computern kennen, verstehen wie digitale Bilder funktionieren (Pixel vs. Vektor, Auflösung, Farbräume) und arbeiten mit der Adobe Creative Cloud (Photoshop, Illustrator, InDesign). Neben der Bedienung von Scannern und Druckern liegt der Fokus auf Dateiformaten, Druckvorbereitung und professionellem Workflow.

In einem Praxisprojekt gestalten die Studierenden eine Postkarte – vom digitalisierten Ausgangsmaterial bis zur technisch geprüften Druckdatei (Preflight).

Leistungsnachweis:

Teilnahmenachweis (unbenotet): Mitarbeit und Projektpräsentation

Prüfungsleistung (benotet): Vollständige Projektabgabe mit Preflight-Check und Dokumentation

Pflichtkurs für das 1. Semester BA (KoDe und ID). Offen für andere Studiengänge, wenn Plätze frei sind.

Für die Anmeldung bitte diesem Workspace beitreten.

Erster Termin

21.04.2026

Ort

L 01.07 Studio 12 KoDe

Dieser Kurs ist begleitend zu eurem Semesterprojekt der Buchgestaltung ab dem 5. Semester bei Prof. André Heers und Prof.in Annette le Fort. Hier liegt der Fokus nicht auf euren gestalterischen Entscheidungen, sondern auf deren Umsetzung mit Adobe InDesign.

Mit Absatz-, Zeichen- und Objektformaten, Musterseiten, Grundlinienraster und mehr wollen wir eure Arbeitsdateien so aufbauen, dass gestalterische Änderungen auch im späteren Semesterverlauf schnell und stressfrei umgesetzt werden können. Zusätzlich sprechen wir auch über den Aufbau eurer Buchumschläge und das Schreiben der Druckdateien. Noch bevor es um die Gestaltung eurer Texte gehen kann, kümmern wir uns um die Erkennung und Bearbeitung eines gescannten Textes und der Umgang mit einer ePub-Datei.

Während es zu Beginn des Semesters primär um die Vermittlung der oben genannten Themen gehen wird, wollen wir im weiteren Verlauf vermehrt über eure individuellen Projekte sprechen und eure Fragen in den Fokus setzen. Nebenher werde ich euch immer mal kleinere Funktionen in InDesign zeigen.

Das …

Erster Termin

23.04.2026

Ort

L 01.07 Studio 12 KoDe

Die Lehrveranstaltung vermittelt grundlegende Kenntnisse und Fertigkeiten der Fotografie und legt einen besonderen Fokus auf den Theorie-Praxis-Transfer. Ziel ist es, ein erstes Verständnis für fotografische Gestaltung, Bildsprache und konzeptuelles Arbeiten zu entwickeln und dieses unmittelbar in praktischen Übungen anzuwenden. Die Veranstaltung fördert sowohl die eigenständige künstlerische Entwicklung als auch die Fähigkeit zur kritischen Reflexion.

Teil 1 (13.00–14.30 Uhr) – Gruppenplenum

Einführung in zentrale Themen der Fotografie (u. a. Bildkomposition, Licht, Perspektive, technische Grundlagen). Gemeinsame Bildanalysen, Diskussionen sowie die Auseinandersetzung mit fotografischen Positionen. Ergänzend werden Ausstellungsbesuche vorbereitet oder nachbesprochen.

Teil 2 (14.30–16.00 Uhr) – Gruppenplenum

Vertiefung der theoretischen Inhalte durch praktische Übungen und gemeinsame Besprechungen. Präsentation und Reflexion eigener Arbeiten im Plenum sowie fortlaufender Austausch über künstlerische Ansätze und Arbeitsprozesse. Gelegentliche Exkursionen in Ausstellungen dienen der Erweiterung des visuellen Verständnisses.

Teil 3 (16.00–17.00 Uhr) – Einzelgespräche

Individuelle Betreuung in Form von Einzelgesprächen. Besprechung eigener fotografischer Arbeiten, Entwicklung von Ideen sowie gezieltes Feedback zur persönlichen künstlerischen Praxis.

Ort

L 00.02 Foto Seminarraum

Obligatorisch im 1. Semester KoDe BA. Nach Absprache offen für andere Studiengänge.

Vermittelt werden die Grundlage für das eigenständige Arbeiten in der Fotografiewerkstatt. Behandelt werden Kamerasysteme, Studio- und Blitztechnik, Digitallabor (inkl. Farbmanagement und Druck) sowie ein Einblick in das analoge Fotolabor. Ergänzend wird ein grundlegender digitaler Workflow vermittelt.

Die Studierenden erwerben die Befugnis zur selbstständigen Nutzung der Werkstatt und zur Ausleihe von Equipment.

Der Kurs bildet die Grundlage für den Kurs Fototechnik.

Themen:

• Einführung Werkstatt & Sicherheits-/Nutzungsregeln

• Kamerasysteme (Formate, Bedienung)

• Zubehör und Hilfsmittel (z. B. Stative)

• Studio (Dauerlicht, Lichtformer, Aufbau)

• Mobiles Licht (Systemblitz, Blitz/Dauerlicht)

• Digitallabor (Rechner, Datenorganisation)

• Bildbearbeitung (Grundlagen Workflow)

• Farbmanagement (Farbräume, Kalibrierung, ICC-Profile, Proofing)

• Druck (Canon LFP, Material, Einstellungen)

• Einblick analoges Fotolabor

• Ausgabe, Datensicherung und Archivierung

Erster Termin

10.04.2026

Farblehre

In Übungen werden u. a. vermittelt:

Grundlagen der Entstehung und Wahrnehmung von Farbe und Farbkontrasten

Übungen mit Farbmischung und Farbkontrasten

Übungen zur Farbpsychologie und -Wirkung

Räumliches Zeichnen

Übung im Freihandzeichnen ist eine unverzichtbare Technik in allen Gestaltungsberufen. Handskizzen sind nach wie vor der schnellste und einfachste Weg, eine Idee oder einen Vorentwurf fixieren zu können oder zur Diskussion zu stellen.

Der Kurs beinhaltet:

1. Räumliches Zeichnen

• Übungen im Freihand-Skizzieren von Objekten und Raumsituationen

• Training des räumlichen Vorstellungsvermögens beim Zeichnen

• Übungen verschiedener Perspektiv-, Schatten und Spiegelungskonstruktionen

• Abstrahierte Darstellung von Figuren, Vegetation, Szenerien im Umraum

Erster Termin

10.04.2026

Ort

L 02.12 Studio 28 1. Semester Raumstrategien

Vermittlung von Zeichen- und Skizziertechniken. Vertiefung des räumlichen Vorstellungsvermögens. Analyse technischer Produkte und deren Konstruktion/Aufbau. Entwicklung und Darstellung von Montage- oder Funktionsabläufen. Übung schnellen, effizienten Entwurfszeichnens durch Entwicklung von Varianten eines Objekts in skizzierter Darstellung. Übungen in Freihand-Perspektivzeichnen, Konstruktion von Reihungen, Schattenwurf und Spiegelungen.

Information: Der Kurs wird inhaltlich mit dem Kurs Designzeichnen kombiniert.



ECTS: 3

Kurssprache: Deutsch (& Englisch)

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 01.12 Studio 16 ID 2. Semester

Seminar im Rahmen der künstlerisch/praktischen Grundlagen (Grundlehre) für Studierende des Industrie-Designs.

In diesem Seminar werden elementare Kenntnisse über Schrift, Typografie und Layout vermittelt und in Übungen und überschaubaren Gestaltungsaufgaben angewandt.



ECTS: 2

Kurssprache: Deutsch 

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.



Der Kurs steht MA Studierenden sowie anderen Studiengängen im Wahlpflichtbereich offen.

Erster Termin

09.04.2026

Ort

L 01.10 Studio 14 ID 1. Semester

Material in Entwurf und Konstruktion 

(wöchentliche Vorlesung)

Über die „klassischen“ Materialien wie Holz, Stahl, Beton, Glas, Kunststoff, Stein und Textil hinaus soll ein Überblick über die inzwischen nicht mehr eindeutig zu kategorisierende „Welt der Materialien“ gegeben werden.

Dazu gehören „Neue Materialien“ ebenso wie „Smart Materials“, aber auch neue Betrachtungsweisen und ökologisch bedingte Veränderungen in Hinblick auf den Umgang mit Materialien (Materialgerechtigkeit, Kreislaufwirtschaft, Zirkuläres Bauen…). An wenigen historischen und vielen aktuellen Projekten werden Materialien mit ihren alten und neuen Eigenschaften vorgestellt und analysiert.

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 02.07 Studio 24 Seminarraum Raumstrategien

Gestaltung, Satz und Typografie mit InDesign

Die Studierenden sollen zum qualifizierten Umgang mit InDesign unter besonderer Berücksichtigung der typografischen Erfordernisse befähigt werden. Ziel ist es, gleichermaßen technisch als auch gestalterisch hochwertige Dokumente aufbauen zu können, die eine optimale Qualität für den Druck aufweisen als auch weiterverarbeitbar für andere Arten von Medien sind.

(Layoutvariationen, Grundlagen der Satztechnik, Musterseiten, Formate für Text, Bilder, Raster, Spalten, Kolumnen)

Für die Anmeldung bitte diesem Workspace beitreten.

Erster Termin

15.04.2026

Ort

L 01.07 Studio 12 KoDe

Der Kurs vermittelt praktische und theoretische Grundkenntnisse in der fotografischen Arbeit und dem Gebrauch von Studiolicht. Am Anfang steht die Arbeit mit der Digitalkamera. Wir beschäftigen uns mit der Anwendung von Blende und Zeit als gestalterische Mittel, sowie der Verwendung wichtiger Grundeinstellungen und Dateiformate. Im Studio üben wir den Umgang mit Blitzlicht, Belichtung und Lichtführung. Es werden verschieden Lichtformer, deren Anwendungsbereiche, sowie die Studioeinrichtung besprochen und ihre Anwendung in Form praktischer Übungen vertieft. Am Ende steht das Verwalten und Beschriften von Bildern und deren erste Bearbeitung. Es geht um sinnvolle Arbeitsabläufe in Programmen, wie Adobe Bridge und Camera Raw.



Qualifikationsziele:
Ziel ist es, Bildideen zu entwickeln und sorgfältig auszuarbeiten.



ECTS: 2

Voraussichtliche Termine:
06.05.26: Einführung, 9:30 - 16:30 Uhr
20.05.26: Studiotag I, 9:30 - 16:30 Uhr
03.06.26: Studiotag II & Digitaler Workflow, 9:30 - 16:30 Uhr

Beim ersten Treffen werden zudem Termine für das Fotografieren der …

Erster Termin

06.05.2026

Ort

L 01.10 Studio 14 ID 1. Semester

Die Vorlesung befasst sich in zwei Semestern mit der Kunstgeschichte. Der Schwerpunkt liegt im ersten Teil (Wintersemester) auf der europäischen Kunstgeschichte: Mittelater bis zur Französischen Revolution. Im zweiten Semester (Sommersemester) befassen wir uns mit dem 19.-21. Jh., wobei der Schwerpunkt auf der Kunst von Frauen liegen wird und auch Kunst aus anderen Kulturen eine Rolle spielen wird.

Die Einführungsvorlesung in die Kunstgeschichte ist verpflichtend für alle Erst- und Zweitsemester.

Ich stelle ein Skript mit den Inhalten der VL zur Verfügung.

Erster Termin

14.04.2026

Ort

L 00.16 Hörsaal

Einführung in die medizinische Terminologie

Organsysteme

Die Veranstaltung findet in Präsenz statt.

Anatomisches Institut, kleiner Hörsaal (Otto-Hahn-Platz 8), Eingang Olshausenstraße



ECTS: 2

Kurssprache: Deutsch

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.



Der Kurs steht für BA Studierende nicht offen. Ebenso steht der Kurs anderen Studiengängen nicht offen.

Erster Termin

14.04.2026

Begleitend zum prozessorientierten Projekt des 4. Semesters B.A. soll aus diesem ein Aspekt herausgegriffen werden, der sich entweder mit einem konkreten Material oder einem Prozess beschäftigt. Dieser Aspekt soll ausgearbeitet und in einem separaten individuellen Teil-Projekt weiterentwickelt werden. Die Studierenden stellen ihre Fortschritte in den Besprechungen vor. Die gewonnenen Ergebnisse sollen in einer Dokumentation zusammengefasst werden.




ECTS: 6

Kurssprache: Deutsch (oder Englisch)

Anmeldung erfolgt über diesen Workspace: https://mkh.incom.org/workspace/5909

Raum: Materiallabor



Der Kurs ist für MA Studierende und in anderen Studiengängen im Wahlpflichtbereich anrechenbar.

Erster Termin

10.04.2026

Mit dem cloudbasierten CAD-Programm 'Onshape' wird in kleinen Projekten das präzise, digitale Konstruieren von 3D-Modellen erlernt. Neben geometrischen Zusammenhängen werden bewährte Modellier- und Fertigungsstrategien vermittelt. Von besonderer Bedeutung ist die Datenvorbereitung für die Werkstätten der Kunsthochschule.



ECTS: 5
Kurssprache: Deutsch
Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.

Der Kurs steht allen Studierenden im Wahlpflichtbereich offen. Bei hoher Nachfrage werden Bachelorstudierende im Industriedesign bevorzugt behandelt.

Erster Termin

17.04.2026

Ort

G 01.09 PC Labor Prototyping

Teilnehmer_innen Anzahl

15

CAD 2

Obligatorisch für das 2. Semester BA

Ort

LU 01.15 EDV gr. Seminarraum

Obligatorisch 1. Semester B.A. Kommunikationsdesign.

Für die Teilnahme bitte diesem Workspace beitreten.

Erster Termin

13.04.2026

Ort

LU 01.15 EDV gr. Seminarraum

- Grundlagen in Materialverarbeitung

- Kennenlernen verschiedener Techniken (rillen, falzen, leimen, heften, bohren, etc.)

- Herstellung einfacher Produkte unter Anwendung vorhandener Geräte und Maschinen

Mittwoch, 14-tägig.

Gruppe 1: 11 - 13:30, Gruppe 2: 14:30 - 17:00, je max. 10 Personen.

Gruppeneinteilung wird bekannt gegeben.

Für die Teilnahme bitte diesem Workspace beitreten.

Studierende anderer Studiengänge nur auf Anfrage.

Erster Termin

15.04.2026

Ort

W 02.08 Buchbinderei Druckerei

Die Übungen im Kurs Designzeichnen führen in typische Entwurfszeichentechniken für Industriedesigner ein. Der Umgang mit Farbmarkern wird ebenso vermittelt wie eine effektive, lesbare Wiedergabe von komplexen technischen Formen und Oberflächen.

Weitere Bestandteile des Kurses sind u. a. die Analyse und Wiedergabe von Aufbau und Bedienung funktionaler Gegenstände sowie die Visualisierung einfacher Bedienungs- und Handlungsabläufe in Form eines Storyboards.

Voraussetzung: Grundkenntnisse Zeichnen

Information: Der Kurs wird inhaltlich mit dem Kurs Sachzeichnen & Skizzieren kombiniert. Bitte treten Sie diesem Workspace bei, um die Kommunikation mit allen Teilnehmern zu vereinfachen:

https://mkh.incom.org/workspace/7396



ECTS: 3

Kurssprache: Deutsch (& Englisch)

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 01.12 Studio 16 ID 2. Semester

Teilnehmer_innen Anzahl

14

Obligatorisch für das 1. Semester KoDe BA. Nach Absprache für andere Studiengänge offen.

Der Kurs vermittelt grundlegende fototechnische Kompetenzen mit Fokus auf der Auswirkung der Technik auf Bildwirkung und Aussage. In praktischen Übungen werden Kamera, Licht und Gestaltungsmittel erprobt und die Ergebnisse besprochen und reflektiert. Beispiele aus der Fotogeschichte unterstützen die Analyse und Einordnung.

Zum Abschluss entsteht ein Portfolio aus den Aufgaben und Übungen.

Der Kurs baut auf den im Werkstattschein vermittelten technischen Grundlagen auf.

behandelte Themen :

• Technische Bildanalyse

• Belichtung (Grundlagen)

• Kamera-Praktikum / manuelle Einstellungen

• Tiefenschärfe und Raumwirkung

• Belichtungszeit und Bewegung

• Brennweite und Perspektive

• Natürliches Licht

• Studiofotografie (Dauerlicht)

• Blitzfotografie

• Datenworkflow (Import, Auswahl)

• Bildbearbeitung

• Druckvorbereitung und Print

• Präsentation und Portfolio

Erster Termin

10.04.2026

Für alle Master-Neuzugänge von externen Hochschulen verpflichtend.

In diesem Kurs wird das Basiswissen in Materialkunde und Maschinenhandhabung sowie die Arbeitssicherheits- und Gefahrenstoffvorschriften vermittelt.

Mit Abschluß dieses Kurses sind die Studierenden befugt und befähigt selbstständig unter Anleitung der WerkstattleiterInnen in der Holzwerkstatt zu arbeiten und die 24-Std-Werkstatt zu nutzen.

Bitte mitbringen: Werkstattkleidung, festes Schuhwerk, Bleistift, Metermaß.



Ort: Holzwerkstatt 
Zeitraum: 20.-22.04.2026
Zeit: 9:00 -16:00 Uhr

Ort

W 00.03 Werkstatt Holz und Kunststoff

Die Dokumentation eurer Projekte ist wichtiger Bestandteil eurer Arbeit als Designer*innen. Mithilfe von Adobe InDesign und Photoshop geben wir eurem Text- und Bildmaterial ein qualitativ hochwetiges Äußeres.

In InDesign geht es um den mehrseitigen Dokumentaufbau, Einrichten von Satzspiegeln, das Arbeiten mit Mengentext und Bildmaterial und die Ausgabe eures Dokuments für Print und Präsentation, in Photoshop unter anderem um Farbkorrekturen, Retusche und die generelle Optimierung für den Druck und die digitale Darstellung.

Im Laufe des Semesters werden wir uns blockweise verschiedenen Übungsaufgaben widmen und mithilfe der üblichen Programmwerkzeuge einer fertigen Dokumentation immer näher kommen.



ECTS: 2

Kurssprache: Deutsch

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.



Der Kurs ist nicht für MA Studierende oder andere Studiengängen offen.

Erster Termin

23.04.2026

Ort

L 01.07 Studio 12 KoDe

Mediengestaltung 1

Obligatorisch für das 2. Sem BA

Dienstag, 14:00-15:30 Uhr im EDV Zentrum o. Gartenstraße

Ort

LU 01.15 EDV gr. Seminarraum

Obligatorisch für das 2. Semester BA KoDe.

Elementare Verfahrensweisen u.a. sprachlicher Darstellung werden sowohl entworfen und erprobt als auch Wort für Wort eingeübt.

Keine Anmeldung erforderlich.

Erster Termin

16.04.2026

Ort

L 01.01 Studio 6 KoDe Sprache und Gestalt

Gestaltung und Typografie mit InDesign am Beispiel Magazinlayout

Die Studierenden sollen zum qualifizierten Umgang mit InDesign unter besonderer Berücksichtigung der typografischen Erfordernisse befähigt werden. Ziel ist es, gleichermaßen technisch als auch gestalterisch hochwertige Dokumente aufbauen zu können, die eine optimale Qualität für den Druck aufweisen und auch weiterverarbeitbar für andere Arten von Medien sind. Die Abschlussaufgabe umfasst die Gestaltung und Produktionsvorbereitung von drei exemplarischen Doppelseiten eines Magazins.

Begleitend zum Kurs wird jede Studentin und jeder Student ein kurzes Referat über namhafte Schriftgestalter und -gestalterinnen halten.

Voraussetzung für Teilnahme aus anderen Studiengängen: Gute Kenntnisse in InDesign (Teilnahme Satz 1 oder entsprechend)

Für die Anmeldung bitte diesem Workspace beitreten.

Erster Termin

15.04.2026

Ort

L 01.07 Studio 12 KoDe

Die Geschichte der Modernen Kunst umfasst eine große Spannbreite an Auseinandersetzungen mit künstlerischen Grundfragen. Themen wie Gegenständlichkeit und Abstraktion, wie Materialität, wie Fläche, Volumen und Raum, wie die Abgrenzung und Auflösung von Gattungen prägen den Diskurs. Ebenso finden in großer Breite Anlehnungen an andere künstlerische Bereiche beispielsweise an die Musik, das Theaters oder die Literatur statt. Die fortschreitende Erweiterung der Idee von Kunst in der Auslotung ihrer theoretischen Grundlagen und der Entgrenzung etwa in Aspekten der zeitlichen Dimension und der materiellen Bindung, ihrer postulierten Auflösung beispielsweise in reine Konzeption oder alltägliches Leben eröffnet ein breites Theoriefeld. Dieses wird anhand von Quellentexten und Werkbeispielen sowie durch Referate im Seminar vorgestellt und erarbeitet. Als Leistungsnachweis ist regelmäßige Teilnahme, die Übernahme eines Referats und dessen Ausarbeitung als Hausarbeit obligatorisch.

Erster Termin

13.04.2026

Ort

L 00.16 Hörsaal

Ziel ist es, durch Farbübungen und Farbkompositionen das Wahrnehmungsvermögen für Farbe zu sensibilisieren, die Wechselwirkungen der Farben und ihre relativen Wirkungen zu untersuchen, sie zu erkennen und entsprechend gezielt einzusetzen.

Inhalte des Kurses sind die Erarbeitung theoretischer Grundlagen durch und über Versuche, praktische Übungen und Bildwerkanalysen.

14-tägig.

Keine Anmeldung erforderlich.

Erster Termin

16.04.2026

Ort

L 01.05 Studio 10 Zeichenraum

Obligatorisch für das 2. Semester KoDe BA.

Es werden Textura, humanistische Antiqua und die Kursive praktisch erarbeitet. Durch die praktische Übung und deren Besprechung werden Kenntnisse über Form und Funktion erlernt.

Darüber hinaus werden Schriftzüge entworfen, wobei es gilt Gestaltungsprinzipien von Schrift zu entdecken und darzustellen.

Außerdem werden wir uns mit dem Thema Schriftklassifikation befassen.

Andere Studiengänge und Semester nach Absprache (baseler@muthesius.de): Insgesamt max. 20 Teilnehmer*innen.

Für die Teilnahme bitte diesem Workspace beitreten.

Erster Termin

10.04.2026

Ort

L 01.05 Studio 10 Zeichenraum

Von Design Visions zur Design Reality – Ein Blick auf die Planung von Design, Projektprozesse, wie sich die Methoden im Laufe des Prozesses ändern und den Fokus auf die Umsetzung von Konzepten in die Realität, anhand von Fallbeispielen, Übungen und Exkursionen zu Realisationspartnern im Netzwerk.



ECTS: 1 (2 mit Extra Credit Aufgabe)

Kurs findet freitags alle 14-Tage statt.

Kurssprache: Deutsch (optional Englisch)

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.



Der Kurs steht für BA Studierende nach Absprache offen. Ebenso steht der Kurs anderen Studiengängen nach Absprache offen. Bei hoher Nachfrage erhalten Masterstudierende Vorrang bei der Kursanmeldung vor Bachelorstudierenden!

Erster Termin

10.04.2026

Ort

192 Forum Vorraum IKDM

Teilnehmer_innen Anzahl

15

Der Kurs „Material und Nachhaltigkeit“ bietet eine grundlegende Einführung in das Thema Nachhaltigkeit, insbesondere in Bereiche, in denen Fragen im Zusammenhang mit Materialien auftauchen, sei es in Bezug auf Herstellung, Verwendung oder Entsorgung. Der Kurs behandelt umfassend verschiedene Aspekte bedeutender Materialien, von ihren chemischen und physikalischen Eigenschaften bis zu ihrer Verwurzelung in unserer Gesellschaft und den Auswirkungen auf die Umwelt.

Besondere Aufmerksamkeit wird darauf gelegt, wie die Wahl der Materialien und Nachhaltigkeitsüberlegungen Designentscheidungen beeinflussen können. Zusätzlich zur Wissensvermittlung haben die Studierenden die Möglichkeit, sich in Übungen während des Kurses eigenständig mit den Themen auseinanderzusetzen.

Es besteht die Option, den Kurs bei Bedarf in englischer Sprache abzuhalten.



ECTS: 4

Kurssprache: Deutsch (oder möglicherweise Englisch)

Anmeldung erfolgt über Registrierung in diesem Workspace: https://mkh.incom.org/workspace/5908



Der Kurs ist für MA Studierende offen und in anderen Studiengängen im Wahlpflichtbereich anrechenbar.

Erster Termin

10.04.2026

Ort

L 03.01 Seminar ID

Grundlagen der UX Research an praktischen Beispielen
Anwendung von Methoden
Umsetzung an einem Projekt
Nutzerrecherche, Analyse
Bau und Testen eines Prototyps
Kontinuierliches Reporting via Miro



ECTS: 3

Der Kurs findet online über Teams statt. Ein Muthesius Teams Account wird benötigt.

Kurssprache: Deutsch und Englisch

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.



Der Kurs steht für BA Studierende nach Absprach offen. Der Kurs steht anderen Studiengängen nicht offen.

Erster Termin

13.04.2026

Teilnehmer_innen Anzahl

15

Einführung in AR & VR

Dieser Kurs richtet sich an das 4. BA Raumstrategien.

Weitere Infos folgen

Erster Termin

10.04.2026

Ort

L 02.07 Studio 24 Seminarraum Raumstrategien

„In irgendeinem abgelegenen Winkel des in zahllosen Sonnensystemen flimmernd ausgegossenen Weltalls, gab es einmal ein Gestirn, auf dem kluge Tiere das Erkennen erfanden. Es war die hochmütigste und verlogenste Minute der ‚Weltgeschichte‘: aber doch nur eine Minute. Nach wenigen Atemzügen der Natur erstarrte das Gestirn, und die klugen Tiere mussten sterben.“ Friedrich Nietzsche

Das Bild des Tieres ist wohl zuallererst ein Spiegel unserer selbst, einer der gerade als Umweg die unbewussten Ambivalenzen des menschlichen Selbstverständnisses zu Tage treten lässt. Wir sind aber immer beides zugleich: Teil des Tierreichs und dasjenige Tier, das als einziges über die anderen Tiere nachzudenken weis. Subjekt und Objekt der Naturgeschichte zugleich. Es gilt diesen doppelten Blick als Tier und auf das Tier zugleich einzuüben.

Das Seminar gibt einen historischen Überblick über das Tierbild als Ausdruck wechselnder kultureller Paradigmen zwischen Aufklärung und Romantik. Ein kritischer Blick wendet sich dabei zeitgenössischen Naturidyllen zu, also den Vorstellungen einer ‚authentischen‘ freien …

Erster Termin

14.04.2026

Ort

Glasfoyer Verwaltung

Auf dem Weg zum funktionierenden Interface Prototypen werden die methodischen Grundlagen des Screen- und Interfacedesigns vermittelt und in Übungen vertieft. Eigenschaften und Eigenheiten des Mediums „Screen“ – z. B. Pixel, Farbe und Verhalten der Typografie bilden neben den bewährten Konzepten, wie Kontrast, visuelle Hierarchie, Gestaltgesetze, u. a. die nützlichen Grundbausteine der grafischen Gestaltung. Konventionen und wiederkehrende Interaktionskonzepte schaffen darüber hinaus einen Überblick auf die Möglichkeiten der Gestaltung im digitalen Kontext. Im Entwurfsprozess sind immer wieder Scribbles, Wireframes und Prototypen hilfreiche Mittel der Planung und Erprobung interaktiver Systeme, die jede(r) Interfacedesigner(in) heute beherrschen sollte. Wir erlernen, wie wir diese mit Software wie Illustrator, Figma und weiteren aktuellen Tools umsetzen können. Anhand praktischer Übungen wird im Seminar so aus einer Idee zunächst statische, dann interaktive Grafik und schließlich über die Bewegung und Animation ein reich erlebbares, interaktives Design.

_On the way to creating functional interface prototypes, the methodological basics of screen and interface …

Erster Termin

09.05.2026

Vibe Prototyping with attiny

Die Programmierung in unserer modernen, digitalisierten Welt hat mit der Einführung künstlicher Intelligenz (KI) grundlegend verändert. „Vibe“ Coding ist ein neues Konzept in diesem Bereich und bietet sowohl Vorteile als auch Herausforderungen für die Codingwelt.

Dieser Kurs untersucht, wie KI-generierte Codeentwicklung in Kombination mit der Hardware-Plattform attiny dazu beitragen kann, Hardware- und Softwareprototypen schneller und möglicherweise zuverlässiger herzustellen. Wir nutzen die Möglichkeiten von generativer KI, um effizienter zu arbeiten und unsere Produktivität zu steigern. Dabei fokussieren wir uns auf die praktische Anwendung von KI-Tools, um Code für den attiny-Mikrocontroller zu generieren, zu testen und zu optimieren.

Allerdings birgt diese Technologie auch Herausforderungen. Eine falsch eingesetzte KI kann schnell zum Ärgernis werden, wenn sie aufgrund ungenauer Prompts die falschen Ergebnisse liefert. Daher ist es entscheidend, dass DesignerInnen grundlegende Fähigkeiten und Techniken im Umgang mit generativer KI erlernen, um dieses Problem zu vermeiden und das volle Potenzial von KI-gestütztem Prototyping auszuschöpfen.

Im …

Erster Termin

09.04.2026

Ort

G 01.09 PC Labor Prototyping

Teilnehmer_innen Anzahl

15

Politische Philosophie. Hannah Arendts Hauptwerk „Vita activa oder Vom tätigen Leben“

Zeit: Dienstags 9.00 – 10.30 Uhr (alle zwei Wochen)

Ort: Glasfoyer

Beginn: 21.04.2026

Im Sinne einer Gegenwartsanalyse und damit auch einer Standortbestimmung unseres eigenen Arbeitens, Herstellens und Handelns in Kunst, Design und Raumstrategien an der Muthesius Kunsthochschule beschäftigt sich das Seminar mit dem Buch „Vita activa oder Vom tätigen Leben“. Dieses Hauptwerk Hannah Arendts ist ein Klassiker der politischen Philosophie und gleichzeitig ein hochgradig aktueller Text!

In „Vita activa“ geht es um die drei menschlichen Grundtätigkeiten Arbeiten, Herstellen und Handeln. Das sind Begriffe und Fragestellungen die uns im Feld der Kunst und des Designs direkt angehen (insbesondere das Herstellen). „Das tätige Leben“ des Untertitels fragt nach Intensität und Produktivität. Außerdem geht es um Macht und Kommunikation, um Weltentfremdung und Öffentlichkeit, Pluralität und Freiheit. All diese Elemente wollen wir uns im Seminar durch sorgfältige Lektüre und Diskussion des spannend-dichten Textes gemeinsam erschließen. Über die Arbeit …

Erster Termin

21.04.2026

Ort

Glasfoyer Verwaltung

Beginn: 15.04.2026 um 11:30 Uhr  in Präsenz im Hörsaal der Muthesius Kunsthochschule

Alle anderen Termine online

„Es ist richtig, nach der Wahrheit strebt der Essay: doch wie Saul, der da ausging, die Eselinnen seines Vaters zu suchen und ein Königreich fand, so wird der Essayist, der die Wahrheit wirklich zu suchen imstande ist, am Ende seines Weges das nichtgesuchte Ziel erreichen, das Leben.“ Georg Lukács

Für Georg Lukács liegt im essayistischen Denken ein „Wertbestimmer der Ästhetik, der immer Kommende, der noch nie Angelangte“, der besonders geeignet ist, zu unterschiedlichen Zeiten „das Leben“ zu reflektieren und zwar in besonderen Formen, zu denen auch ein „intelektuelles Gedicht“ (Schlegel) gehören kann. Es gibt insofern kaum eine „Text-Gattung“, wobei ein „Text“ hier auch ein Film oder ein Theaterstück sein kann, die vielfältiger und unterschiedlicher auftritt. Im Seminar werden wir im Rückgriff auf theoretische Reflexionen, aber auch auf konkrete Beispiele verschiedener Künste dieser Vielfalt nachspüren, um nach Kriterien …

Erster Termin

15.04.2026

Wie wohnen?

hieß die zentrale Fragestellung auf den Plakaten von Willi Baumeister zur

berühmten Werkbundausstellung „Die Wohnung“ 1927 Am Weißenhof in Stuttgart. Die relevante Fragestellung wäre gewesen „wie leben?“ In Häusern mit „Zellen im menschlichen Massstab“, in mobilen Räumen (Le Corbusiers Traum vom Wohnen im Ozeanliner) oder doch im Gründerzeit-Altbau …?

Auch wenn vor dem Hintergrund der Wohnungsnot noch so elementare Fragen, wie die nach Bezahlbarkeit von Wohnung und Einrichtung auf der Tagesordnung standen, verwiesen die Entwürfe auf einen neue Form der Lebensorganisation. Architektur und Design waren die Hebel, um eine überlebte Welt hinter sich zu lassen – entsprechend oft wurde der Begriff des Neuen (neues wohnen, neue fotografie, neue typografie, das neue frankfurt, das neue berlin, der neue mensch) bemüht und beschworen. (Nb.: wir waren ja im Wintersemester in einer Wohnung des Ernst-May-Hauses und die Siedlung Römerstadt wurde eher skeptisch betrachtet).

Warum jedoch erwies sich das Festhalten an tradierten Formen und Lebensmodellen als …

Erster Termin

21.04.2026

Ort

L 00.16 Hörsaal

Einführung: EDV Werkstätten

Das neue Angebot richtet sich obligatorisch an alle neuen Master in den Raumstrategien, die von anderen Hochschulen zu uns kommen.

Auftakt: Freitag, 10.4. / 9.00-10.30 (Einzeltermin)

Weitere Termine folgen in Absprache und nach Ermittlung von Bedarfen

Ort

LU 01.15 EDV gr. Seminarraum

Sprechstunde Filmische Raumstrategien

Offene Beratung für Projekte aus dem Seminar „Filmische Raumstrategien“ und andere filmische Arbeiten im Studiengang Raumstrategien; 

Vermittlung grundlegender technischer Fertigkeiten (Kamera, Ton, Schnitt) und Möglichkeit zur Besprechung von Konzepten, Skizzen und Arbeitsfortschritten.

TERMINE:

Di, 07.04, 21.04, 05.05, 19.05, 02.06, 16.06, 30.06, 14.07, 21.07, 

jeweils 12:30-13:30

Di, 14.04, 28.04, 12.05, 26.05, 09.06, 23.6, 07.07, 

jeweils 10:30-11:30, 11:30-12:30, 12:30-13:30

ORT: Medienwerkstatt

ANMELDUNG: per Mail unter: lotta.cordt@web.de

Deutsch/ Englisch

ARCHITEKTUREN DES URBANEN 2

Vorlesung 2. BA

Zeitraum: Donnerstag 10h-13h (14-tägig)

Ort: Vorlesungssaal

Prof. Christian Teckert

Die Vorlesung führt in Städtebau und Stadtplanung ein und gibt einen Überblick über die historische Entwicklung der modernen Metropole quer durch die Geschichte der Stadt. Die Studierenden erwerben Kenntnisse über die vielfältigen Kräfte, die bei der Gestaltung der gebauten Umwelt eine Rolle spielen, einschließlich sozialer, politischer und wirtschaftlicher Faktoren und der Auswirkungen städtischer Strukturen auf die Gesellschaft.

Ein zentrales Thema wird der Übergang von wissenschaftlichen und funktionalistischen Ansätzen hin zu einer Kritik des modernistischen Städtebaus von innerhalb der Disziplin sowie die Verknüpfung mit anderen Künsten und Theorien sein. Der urbane Raum wird dabei als epistemologisches Gefüge behandelt, dem eine indikative Funktion in der Zusammenschau gesellschaftlicher Paradigmen und Strukturierungen beigemessen wird.

Entlang von zentralen Begriffen der Architektur- und Urbanismusgeschichte sollen diskursive Formationen parallel zu konkreten Fallbeispielen diskutiert werden. Dies wird von historischen Themenstellungen wie der Erfindung der Profession des Architekten in der …

Erster Termin

09.04.2026

Ort

L 02.12 Studio 28 1. Semester Raumstrategien

Beginn: 14.04.2026 in Präsenz im Hörsaal

Alle weiteren Termine online.

“One need not be a

Chamber –

To be Haunted –

One need not be a House –

The Brain has Corridors –

Surpassing

Material Place –“

Emily Dickinson

Die Geister einer vergangen Zeit suchen uns nicht selten heim und beeinflussen, was vor uns liegt. Dichtung und Literatur widmen sich insofern häufig dem, was uns heimsucht. Philosophie bietet „Geisterhypothesen“ und Reflexionen solcher Gespenster an, denn wir erben nicht nur Geister der Vergangenheit, sondern auch die Vergangenheit des Geistes. Derart widmet sich Philosophie bevorzugt den Zwischenzonen, zwischen Leben und Tod, Diesseits und Jenseits oder der Präsenz von Absenz und Absenz von Präsenz, dem Unsichtbaren im Sichtbaren und Verschwundenen im Erscheinenden insbesondere in Krisenzeiten. Auch derzeit ist die Zeit wieder aus den Fugen („The time is out of joint“ Hamlet).

Doch Gespenster, Geister und Phantome sind auch ein aisthetisches / ästhetisches Phänomen und so sind es „Medien“, die „immer schon Gespenstererscheinungen“ (Friedrich A. …

Erster Termin

14.04.2026

Anlässlich des 100-jährigen Jubiläums des baugauses in Dessau vwerden in Dessau zahlreiche,Ausstellungen zu neuen relevanten Themen in der bauhaus-Rezeption eröffnet:

https://bauhaus-dessau.de/ausstellungen/

Ich plane eine Fahrt von Berlin aus, um an einem Tag einen kompakten Dessau-Besuch zu ermöglichen. Der Antrag für eine Exkursion wird gestellt, ist aber noch nicht genehmigt. Da keine Übernachtung geplant ist und die Fahrkosten ab Berlin mit dem D-oder dem Brandenburg-Ticket überschaubar sind, werden die voraussichtlichen Kosten gering ausfallen – vorbehaltlich die Teilnehmer*innen haben die Möglichkeit günstig nach Berlin zu kommen und dort bei bekannten übernachten können.

KI Bilderwelten

In diesem Workshop setzen wir uns mit einigen aktuellen Möglichkeiten der Bild-Visualisierung mit KI auseinander. An zwei Workshoptagen wollen wir einen Einstieg finden, mit verschiedenen bildgenerierenden KI`s zu arbeiten, praktische Übungen durchführen und Ergebnisse diskutieren.

Was ist möglich mit KI-gestützter Bildgenerierung? Was nicht? Gibt es einen Weg, Bilder herzustellen, die uns im Arbeitsprozess wirklich helfen? Welche Prompting-Strategie führt zur passenden Ästhetik fürs Konzept?

Zusätzlich werden wir uns über die Geschichte der noch relativ jungen Computerkunst informieren. Dazu steuern alle Teilnehmer*innen Impulsreferate bei; die Themen/Projekte für diese werden am 10.4. bekanntgegeben.

Um auch die kritische Diskussion über den Einsatz von KI mitzuverfolgen, wird das Blockseminar ergänzt durch zwei Filmabende. An diesen werden wir mehrere Beiträge anschauen und diskutieren. Des weiteren plane ich eine Exkursion zur Ausstellung: The World Through AI (Kunsthalle Frankfurt), voraus. 11.+12.7. (Sa+So), begrenzte Teilnehmer*innen-Anzahl.

-> Keine Vorkenntnisse notwendig!

TERMINE: 

Fr, 10.4., 12-12.30 Uhr: Vorbereitungstreffen (online): Klärung von Fragen, Ablauf & Vergabe Impulsreferate, Vorschläge …

Erster Termin

10.04.2026

Teilnehmer_innen Anzahl

12

Filmische Raumstrategien

In diesem Seminar erkunden wir filmische Gestaltungsformen anhand künstlerischer Beiträge zur urbanen Praxis. Film wird dabei nicht nur als analytisches Werkzeug, sondern auch als experimentelles, künstlerisches Medium verstanden. In praxisorientierten Gruppenarbeiten entstehen am Ende Kurzfilme, die neue Visionen realer Orte in Kiel und Umgebung entwerfen und erfahrbar machen.

Anmeldung per Mail unter: lotta.cordt@web.de

ORT: Eckseminarraum

ZEIT: Di, 11-12.30 / 14 tägig

Erster Termin

14.04.2026

Collective Mapping

/ Anne Hölck

Ausgehend von einem Input zu Ansätzen der Akteur-Netzwerk-Theorie (ANT) und den situationistischen Dérives entwickeln wir verschiedene Methoden, um mehr-als-menschliche Wirkungen von urbanen Umgebungen zu kartieren.

Aus Perspektive der ANT wird die Stadt als Netzwerk betrachtet, in dem Gebäude, Straßen, Dinge, Pflanzen … oder auch Geräusche nicht nur passive Hintergründe sind, sondern aktiv handeln (sie lenken Wege, trennen Zonen). Die Dérive, das ziellose aber bewusste Umherschweifen, macht genau dies erfahrbar, indem sie sich von den physischen Gegebenheiten der Stadt leiten lässt und ihre psychogeografische Wirkung dokumentiert. In thematischen Dérives erproben wir Blind Walks, Schwarm-Performances und selbst entwickelte Themen, die wir auf einer gemeinsam entworfenen Karte visualisieren. Das so entstehende Toolkit für „Collective Mapping“ motiviert zum Austausch über die Anwendung spekulativer Methoden im Entwurfsprozess von Projekten im Stadtraum.

Das Seminar findet an 3 Blockterminen im April/Mai (Termine s.u.) in einem Seminarraum und in der Umgebung der Muthesius Kunsthochschule statt., sowie nach …

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 02.07 Studio 24 Seminarraum Raumstrategien

Das Schöne und die Ware

„Der Reichtum der Gesellschaften, in welchen kapitalistische Produktionsweise herrscht, erscheint als eine »ungeheure Warenansammlung«, die einzelne Ware als seine Elementarform. Unsere Untersuchung beginnt daher mit der Analyse der Ware.“ Mit diesem Satz eröffnet Karl Marx das „Kapital – Kritik der politischen Ökonomie“ (1867). Die beeindruckenden Warenpräsentationen waren zu der Zeit noch nicht die Kaufhäuser, sondern die Weltausstellungen – Leistungsschauen des modernen Kapitalismus. Walter Benjamin bezeichnete die Weltausstellungen als „hohe Schule, in der die vom Konsum abgedrängten Massen die Einfühlung in den Tauschwert lernen. Alles ansehen, nichts anfassen.“ Aber bereits in der nächsten Form der Warenpräsentation – in den großen Kaufhäusern – unterliegen die potentiellen Käufer*innen auch dem haptischen Erlebnis. In rasender Geschwindigkeit werden Strategien entwickelt, um das „Haben-Wollen“ zu forcieren. Werbung und Design spielen dabei eine zentrale Rolle.



ECTS: 2

Kurssprache: Deutsch 

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.



Der Kurs steht MA Studierenden sowie anderen Studiengängen …

Erster Termin

21.04.2026

Ort

L 00.16 Hörsaal

Kunst im 21. Jahrhundert folgt den allgemeinen Entwicklungen der liberalen, pluralisierten Gesellschaften westlicher Prägung: Sie hat sich in allen Medien ausdifferenziert, hat ihre eigenen Themen gesetzt, hat auf gesellschaftspolitische Themen reagiert, ist aus alten Kunsttraditionen ausgebrochen, hat politische Skandale provoziert, sich widerständig gegen soziale Missstände gezeigt, Utopien und Dystopien entworfen u.v.m. – oder aber sie hat ihre Traditionen gepflegt, ist den globalen Geldströmen gefolgt oder sich in sich selbst zurückgezogen.

M.a.W. Kunst im 21. Jahrhundert ist nicht mehr wie noch im 20. Jh. eine Abfolge von „Ismen“ und schon gar nicht mehr auf einen Begriff zu bringen.

Wir werden uns im Seminar verschiedene Kunstentwicklungen des 21. Jahrhunderts anschauen, Kunst betreffende, theoretische Texte gemeinsam diskutieren und versuchen zu verstehen, in welchen Kontexten Kunst im 21. Jahrhundert entsteht, auf welche gesellschaftlichen Fragen Kunst reagiert, mit welchen Mitteln/Medien Kunst arbeitet und wie sie rezipiert wird.

Es soll auch Gelegenheit geben, eigene Arbeiten vorzustellen und zu diskutieren.

Lit. …

Erster Termin

14.04.2026

Ort

L 00.16 Hörsaal

Das Seminar findet statt im Besprechungsraum in der Bibliothek, Gartenstraße 9.

Eine etwas überschwängliche Aufgeregtheit ist charakteristisch für die Diskurse um sämtliche Medienrevolutionen, so auch den aktuellen Debatten über Künstliche Intelligenz. Fast erwartungsgemäß werden wieder einmal darüber spekuliert wann denn nun angesichts der unglaublich raschen Fortschritte dieser Technologie endlich die Singularität, das heißt die Gleichartigkeit und Ununterscheidbarkeit von Mensch und Maschine zumindest was das Denken betrifft der Fall sein wird?

Im Folgenden wird der Fragehorizont weit weniger breit gespannt. Es geht zunächst nur um die Frage, ob denn KI eigenständig Kunst erzeugen kann? Ausgegangen wird dabei vom aktuellen Stand der Technologie, also konkret den generativen Verfahren der KI, wie sie etwa als Chatpot GPT, Cloud oder Gemini in kürzester Zeit breite Aufmerksamkeit erfahren haben und praktische Konsequenzen von ungeahnten Ausmaß nach sich zogen. Es geht hier allemal um Fragen der sogenannten Schwachen KI wie sie die aktuelle Diskussion und Praxis dominiert. Die …

Erster Termin

14.04.2026

Anwesenheit – Abwesenheit

In diesem Seminar erhalten die Studierenden Unterstützung bei der Entwicklung und Ausarbeitung einer fotografischen Arbeit zum Thema „Anwesenheit – Abwesenheit“. Die individuellen Arbeitsergebnisse werden fortlaufend in der Gruppe besprochen und diskutiert. Fototechnische Fragen werden je nach Bedarf besprochen.

Dieser Kurs steht Studierenden ab dem 2. Semester im BA sowie allen Studierenden im MA aus der Raumstrategien zur Verfügung.

Termine: 17.4., 24.4. 8.5., 22.5, 5.6., 19.6., 3.7., 17.7.

Anmeldung: stahnke@muthesius.de

(Kursteilnehmer*innen: max. 8)

Credits: 2–3 Credits, je nach Teilnahme, Beteiligung und Umsetzung

Erster Termin

17.04.2026

Ort

L 03.06 Kleiner Eckseminarraum

Die Versnstaltung wird regelmäßig im CCIM eingeleitet, dann erfolgt der Besuch von Ambulanzen, Zentren und Einrichtungen. Im Fall der Rettungsmedizin, der Orthopädietechnik und des Instituts für Klinische Molekularbiologie erfolgen die Treffen vor Ort und werden den Teilnehmern zeitnah bekanntgegeben.

Die Veranstaltung versteht sich als Erfahrung von angewandter Medizin praktisch- klinisch und theoretisch, als Kontakt, der Neugierde und Interesse an Vertiefung wecken soll sowie die Möglichkeit, Themen der Masterarbeit zu finden.



ECTS: 2

Kurssprache: Deutsch

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.

Termine: 17.4., 15.5., 29.5., 12.6., 26.6., 10.7. und  24.7.2026

Ort: UKSH Kiel, CCIM , Haus K1, 2. Stock Konferenzraum



Der Kurs steht B.A. Studierenden oder anderen Studiengängen nicht offen.

Erster Termin

17.04.2026

Teilnehmer_innen Anzahl

12

Designzeichnen

Übung im Freihandzeichnen ist eine unverzichtbare Technik in allen Gestaltungsberufen. Handskizzen sind nach wie vor der schnellste und einfachste Weg, eine Idee oder einen Vorentwurf fixieren zu können oder zur Diskussion zu stellen.

Als Ergänzung zum Kurs „Räumliches Zeichnen“ aus dem 2. Semester werden wir weiter gemeinsam Zeichnen und Skizzieren und die Zeichnungen mit Markern colorieren:

• Übungen im Freihand-Skizzieren von Objekten und Raumsituationen in verschiedenen Perspektiven

• Ein Schwerpunkt ist die Übung des Umgangs mit Farbmarkern (Copics etc.) zur Colorierung der Zeichnungen

Erster Termin

09.04.2026

Ort

L 02.07 Studio 24 Seminarraum Raumstrategien

Kill the Angst – Wissenschaftliches Arbeiten für Raumstrateg*innen

Wie gelingt es, eine wissenschaftliche Arbeit auf formale Kriterien auszurichten und gleichzeitig fesselnd zu schreiben? 

Das Seminar richtet sich an alle Studierenden der Raumstrategien, die Unterstützung und Hilfe beim wissenschaftlichen Arbeiten benötigen. 

Dabei ist es egal, ob ihr inmitten einer (aufgeschobenen) Hausarbeit, vor der Bachelor- oder Masterthesis oder im Rechercheprozess eines Essays seid.

Im Rahmen des Sommersemesters 2026 könnt ihr in einem Wochenend-Blockseminar alle relevanten Hard-Facts für das Erstellen einer wissenschaftlichen Arbeit kennenlernen und direkt in die Praxis umsetzen.

Das beinhaltet sowohl die formalen Anforderungen wie Zitieren, Belegen und Formatieren, als auch, die Auswahl passende Literatur und Quellen, die Entwicklung einer Forschungsfrage bzw. These und die Bekanntmachung mit „qualitativen Methoden“, die besonders für euch als kreativ Denkende als Datenerhebungswerkzeug spannend(er als bloßes Textzitieren) sein könnten.

Anmeldung: https://mkh.incom.org/workspace/6827

Zeit: Blockseminar am Wochenende (Sa+So 11-16 Uhr, das genaue Datum stimmen wir innerhalb des Workspaces ab.)

Als Prüfungsleistung für 1 CP reicht ihr bei …

SAF/VE SPACE

Der Kiez-Kids-Klub K3 in Berlin benötigt Unterstützung bei der Raumstrukturierung seiner neuen Räumlichkeiten. Aufgabe des Semesters ist daher die Umstrukturierung einer ehemaligen zweigeschossigen Bankfiliale (inklusive Tresor / Safe im Keller) zu einem zeitgenössischen Kinder- und Jugendzentrum.

Im Verlauf des Semesters setzen wir uns mit dem Thema Safer Spaces für vulnerable Gruppen, der Transformation der Typologie eines Großraumbüros sowie dem Bauen im Bestand unter Berücksichtigung des städtebaulichen Kontexts auseinander.

Der Hauptentwurf gliedert sich in drei Phasen:

Phase 1 – Analyse

In der ersten Phase erfolgt eine Annäherung an das Thema Umbau und Transformation. Dazu gehören die Vorbereitung eines Workshops mit den Kindern und Jugendlichen vor Ort, der Modellbau des Bestands sowie die Erarbeitung von Bestandsplänen für den Workshop in Berlin.

Phase 2 –Workshop in Berlin

Ein partizipativer Workshop mit den Pädagog:innen, Kindern und Jugendlichen soll dabei helfen, das Nutzungsprogramm, die Bedürfnisse sowie die räumlichen, sozialen und organisatorischen Rahmenbedingungen vor Ort in Berlin zu erfassen.

Phase 3 – Entwurf

In …

Erster Termin

15.04.2026

Ort

L 02.12 Studio 28 1. Semester Raumstrategien

Exkursion und Bauworkshop mit K3 - KIEZ KIDS KLUB in Berlin

Neben dem Hauptentwurf „SAF/VE SPACE“ werden in Gruppenarbeit Möbel zum Selbstbau entworfen. Grundlage hierfür ist die Erstellung schwellenloser Bau- und Anleitungspläne sowie Materiallisten.

Die entworfenen Möbel und/oder temporären Objekte werden im Rahmen eines Bauworkshops gemeinsam mit Kindern und Jugendlichen umgesetzt.

Begleitend dazu werden Vorträge sowie Projekte in Berlin besucht, die sich mit den Themen Selbstbau, Partizipation und Transformation auseinandersetzen.

Vorläufig

Bauworkshop und Exkursion (4 Tage)

30.06.-03.07.2026

Reisekosten und Unterkunft sind eigenständig zu organisieren. Diese werden wie üblich bezuschusst.

(Dieses Angebot richtet sich ausschließlich an Studierenden der Raumstrategien, 2. Sem BA)

Erster Termin

30.06.2026

Einführende Projekte in komplexe Designzusammenhänge

Montag, 10:00 – 17:30

Mittwoch ganztätig Studiotag

Donnerstag, 10:00 – 15:00



ECTS: 12

Raum: L 01.12 Studio 16 ID 2. Semester

Kurssprache: Deutsch 

Lehrperson: Jonas Bendlin (in Vertretung für Prof. Möllring)

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.



Der Kurs steht MA Studierenden sowie anderen Studiengängen nicht offen.

Erster Termin

09.04.2026

Ort

L 01.12 Studio 16 ID 2. Semester

Wie kann Demokratie gelingen und welchen Beitrag können Kunst, Design und Medien dazu leisten?

Die westliche Demokratie, die sich nach den bürgerlichen Befreiungskämpfen im 18. Jahrhundert in Europa als politisches System etabliert hat, basiert auf Institutionen und Regeln, die für alle Bürger:innen eines Landes gelten sollen.

Seit sich im 21. Jahrhundert wegen Kriegen und anderer humanitären Katastrophen in vielen Teilen der Welt Flüchtlingsbewegungen nach Europa ausgebildet haben, wollen rechtsnationale politische Parteien und populistische Bewegungen in verschiedenen Nationalstaaten Europas verhindern, das Menschen aus humanitären Gründen immigrieren. Gegenwärtig erstarken rechtsnationale Parteien in vielen Teilen Europas und der Welt.

Ein Kurs der Rechtspopulisten richtet sich gegen Kulturschaffende und Intellektuelle, sognannte „woke“ Teile der Gesellschaft, die sich für eine offene Gesellschaft einsetzen und Teilhabe aller Menschen vertreten, die sich nach den Regeln der demokratischen Verfassung in die Gesellschaft eingliedern wollen. Andere, wie etwa Querdenker, fühlen sich vom Staat in ihrer Freiheit bedroht und befürworten eine radikal libertäre …

Erster Termin

15.04.2026

Ort

L 00.16 Hörsaal

In diesem Projektkurs soll das Räumliche Zeichnen erkundet werden. Das Ziel ist nicht nur, einen Ort zeichnerisch erfahrbar zu machen, sondern auch eine Erzählung zu entwickeln, die von diesem Ort berichtet. Die Zeichentechnik werden wir auf eure jeweiligen Projekte abstimmen. Die Abgabe ist digital, ihr schickt mir Bild- und Layoutdaten. Erforderlich sind zehn Zeichnungen im Postkartenformat, dazu je ein kurzer Text, das Ganze in Form eines Layouts für ein kleines Printprodukt.

Erster Termin

09.04.2026

Ort

L 01.05 Studio 10 Zeichenraum

Das Seminar »Interaktive Medien Basics« richtet sich an Studierende im 2. Semester KoDe und behandelt die Grundlagen der digitalen und interaktiven Medien. Es wird ein allgemeiner Überblick über Aspekte interaktiver Informationssysteme und der daraus resultierenden Anforderungen an UX/UI-Design gegeben.

In vertiefenden Übungen erfolgt eine praktische Auseinandersetzung mit „systemischem“ Design und dem Entwerfen von interaktiven Prototypen. Dazu werden wir mit verschiedenen Tools arbeiten wie ›Figma‹ und ›Coding‹ im Web-Browser.

Anmeldung im Workspace: https://mkh.incom.org/workspace/7439

Erster Termin

14.04.2026

Ort

L 00.09 Seminarraum ZFM

In diesem Kurs werden die Möglichkeiten der Gestaltung mit typografischen Mitteln erforscht und die emotionale Wirkung von Schriftformen und abstrakten Kompositionen erfahren.

      Ziel ist die Sensibilisierung für den Umgang mit gestalterischen Parametern, wie Kontrasten, Größen, Abständen, Formaten etc., sowie das Erkennen, Entwickeln und Nutzen von Systemen und Gesetzmäßigkeiten im eigenen gestalterischen Handeln.

      Dabei soll spielerisch und experimentell das grundlegende Wissen für den professionellen Umgang mit Typografie vermittelt werden.

Erster Termin

15.04.2026

Ort

L 01.03 Studio 8 KoDe Raum für Publikationen

Wie funktionieren verschiedene historische und aktuelle zeitbasierte Medientechnologien?
Wie sind Technologien, Diskurse und Protokolle an der Gestaltung unserer Realitäten, Identitäten und Zukünfte beteiligt? Wie sehen die Machtverhältnisse innerhalb dieser Interaktionen und Prozesse aus?

In diesem Seminar lernen wir grundlegende Kenntnisse über historische und aktuelle zeitbasierte Medientechnologien und -Formate. Wir werden daran knüpfende Fragen der Neutralität und der (Un)Sichtbarkeit von Technologien näher betrachten. Zudem werden wir einige praktische Experimente durchführen und eine Auswahl von Film- und Medienarbeiten von historischen und zeitgenössischen Künstlern und Filmemachern ansehen und diskutieren.

How do different historical and contemporary time-based media technologies work?
How are technologies, discourses and protocols involved in shaping our realities, identities and futures? What are the power relations within these interactions and processes?

In this seminar we will learn basic knowledge about historical and current time-based media technologies and formats. We will take a closer look at related questions of neutrality and (in)visibility within technologies. We will also …

Erster Termin

21.04.2026

Ort

L 00.09 Seminarraum ZFM

Das ID Short Projekt ist ein Projekt-Blockseminar. Die Themen werden jedes Semester neu verhandelt. Ein Produkt wird entworfen, entwickelt und kreiert durch die Geschwindigkeit der gemischten ID Teams.



Qualifikationsziele:

Lernziele sind das fließende Beherrschen von Design- und Konstruktionssoftware, relevanter Darstellungstechniken, sowohl digital als auch im Prototypen - und Modellbau und der Fotografie. Es wird das Fundament einer individuellen, professionellen Arbeitsweise gelegt und durch intensive, angewandte Projekte manifestiert.



ECTS: 3

Kurssprache: Deutsch & Englisch

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.

Voraussichtlicher Termin: 25.05. - 29.05.2026



Der Kurs ist für andere Studiengängen nach Absprache offen. Ebenso ist der Kurs für MA Studierende nach Absprache offen.

Ort

Kesselhaus

Das Seminar baut auf theoretischen und historischen Kenntnissen zu zeitbasierten Medientechnologien auf und führt diese in eine eigenständige künstlerische Praxis über. Im Zentrum steht die Frage, wie Medientechnologien, ihre Protokolle und impliziten Regeln in audiovisuellen Arbeiten sichtbar, erfahrbar oder irritierbar gemacht werden können.

In jeder Sitzung werden kurze praktische Experimente durchgeführt, die sich jeweils auf einen konkreten Aspekt zeitbasierter Medien beziehen (z. B. Aufzeichnung, Wiederholung, Interface, Zeitsteuerung, Bild-Ton-Relation, Archivmaterial). Diese Experimente dienen als Grundlage für die Entwicklung eigener filmischer oder installativer Arbeiten.

Die Studierenden arbeiten mit einfachen technischen Mitteln und klaren konzeptionellen Vorgaben, um mediale Prozesse nicht als neutrale Werkzeuge, sondern als gestaltende und strukturierende Akteure zu begreifen. Die Ergebnisse werden kontinuierlich diskutiert und weiterentwickelt.

Abgeschlossen wird das Seminar mit einer gemeinsamen Präsentation in Form einer Ausstellung oder eines öffentlichen Screenings. Ziel ist es, die entstandenen Arbeiten in einen räumlichen und diskursiven Zusammenhang zu setzen und ihre Wirkung über den Seminarraum hinaus sichtbar …

Erster Termin

21.04.2026

Ort

L 01.06 Studio 11 KoDe

In diesem Kurs werden die Grundlagen des Editorial Designs vermittelt. Wir werden uns intensiv mit den Eigenheiten verschiedener Schriften auseinandersetzen und sie auf verschiedenen Formaten, von A6 bis A1, gestalterisch einsetzen. Wir werden dabei unterschiedliche Satzspiegel und Mehrspaltigkeiten ausprobieren und im Zusammenspiel mit Bildern eigener Arbeiten interessante Text- und Bildgefüge gestalten.

Erster Termin

08.04.2026

Ort

L 01.02 Studio 7 KoDe Buchgestaltung/ Typografie

Die Veranstaltung wird online stattfinden. Der Zoom-Meetingraum wird rechtzeitg über den Workspace verschickt.

Grundlagen der Kultur- und Medienwissenschaft werden alternierend in zwei Vorlesungen, systematisch und historisch angeboten. In dieser systematisch ausgerichteten Vorlesung widmen wir uns wichtigen Forschungsrichtungen, der Variationsbreite der Ansätze und ihren jeweiligen Problem- und Gegenstandsorientierungen. Eine zentrale Stellung wird die Position der Kultur- und Mediensemiotik einnehmen, von der ausgehend analyseleitende Methoden vermittelt werden. Ziel ist, ein disziplinenübergreifendes und medienvergleichendes Instrumentarium an die Hand zu geben, um malerische, photographische und filmische Darstellungen ebenso wie bildkünstlerische Installationen und theatrale Szenographien analysieren zu können.

Bemerkung: Der individuelle Lernerfolg wird abschließend über eine schriftliche Kurzanalyse in Klausurform abgeprüft. Begleitend zur Vorlesung wird zur Klausurvorbereitung auch eine Übung von Laura Cordt durchgeführt.

Erster Termin

20.04.2026

Obligatorisch für das 3. Semester BA.

Erkundungen, Erörterungen und Ergebnissen samt offener Fragen des kreativen Tuns im Hinblick ihrer Umsetzungsmöglichkeiten und Anverwandlungen in Einzelprojekten.

Ein Teil des Kurses wird als Exkursion stattfinden.

Voraussetzung zur Teilnahme ist der abgeschlossene Kurs „Sprache und Sprechen“.

Keine Anmeldung erforderlich.

Erster Termin

16.04.2026

Ort

L 01.01 Studio 6 KoDe Sprache und Gestalt

Das Ganze der Doppelvorlesung über zwei Semester gliedert sich in vier Abschnitte über zwei Semester:

1. Die Naturgeschichte des Auges

2. Zur Geschichte des Designs

3. Zur Geschichte von Kunst und Medien

4. Zur Geschichte der autonomen Kunst

Ästhetik, wörtlich die Lehre von der Wahrnehmung, schwankt zwischen der deskriptiven Beschreibung der Formen unserer Wahrnehmung und der normativen Lehre von der Schönheit. Jedenfalls untersucht sie die grundlegenden Bedingungen der Arbeit von Künstlern und Designern und zwingt diese, die ihnen scheinbar selbstverständlichen Voraussetzungen ihres Tuns kritisch zu reflektieren.

Die einführende Grundlagenvorlesung über zwei Semester bietet einen weit gespannten Überblick über die wichtigsten Positionen der Ästhetik. Von der allgemeinen Wahrnehmungs- und Zeichentheorie über die Formen visueller Kommunikation bis hin zur Theorie des Schönen in der Moderne und Postmoderne in Kunst und Design. Im Sommersemester widmet sich das eine Hauptkapitel der Geschichte der neuzeitlichen Kunst vom Illusionismus der Renaissance, der Entwicklung moderner Kommunikations- und Überzeugungstechniken im Barock, über die Frage …

Erster Termin

14.04.2026

Ort

L 00.16 Hörsaal

Das Seminar »Interaktive Medien Layout« richtet sich an Studierende im 3. Semester KoDe, welche die Layoutaufgabe interaktiv lösen wollen. Die im Seminar »Mediendesign.Basics« erlangten Grundlagen der digitalen und interaktiven Medien werden vertieft. Insbesondere werden konkrete Methoden des UX/UI-Design und Informationsdesign untersucht, welche Anwendung in der praktischen Ausarbeitung der Layout-Aufgabe finden sollen. Die Entwicklung der Konzepte wird kontinuierlich durch Korrekturen unterstützt.

Anmeldung im Workspace: https://mkh.incom.org/workspace/7440

Erster Termin

16.04.2026

Ort

L 00.10b Besprechung/ Atelier ZFM

Im dritten Semester des Industriedesigns werden die Studierenden auf der einen Seite mit den aktuellen Realitäten der industriellen Produktion konfrontiert und werden dazu aufgefordert diese durch gestalterische Strategien zu hinterfragen und neu zu entwerfen. Dieses geht einher mit dem intensiven Prozess der Aneignung von relevanten Fähigkeiten der analogen und digitalen Konstruktion und dem entwickeln von individuellen strategischen Entwurfsprozessen und dem Verständnis von Konsum - lokal und global.



Qualifikationsziele: 

Lernziele sind das fließende Beherrschen von Design- und Konstruktionssoftware, relevanter Darstellungstechniken, sowohl digital als auch im Prototypen - und Modellbau und der Fotografie. Es wird das Fundament einer individuellen, professionellen Arbeitsweise gelegt und durch intensive, angewandte Projekte manifestiert



ECTS: 12

Kurssprache: Deutsch & Englisch

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.

Uhrzeiten sind variabel, je nach Projekt: 10-13 Uhr oder 14-16 Uhr.



Der Kurs ist für andere Studiengängen nur nach Absprache offen. Ebenso ist der Kurs für MA Studierende nach Absprache offen.



…

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 01.13 Studio 17 ID 3. und 4. Semester

Teilnehmer_innen Anzahl

16

Schwerpunkt „Industrial Interface Design“: Angboten für B.A. ab dem 5. Sem. und M.A. ab dem 2. Sem.

Konkretes Projektthema wird zum Sommersemester 2026 bekannt gegeben.



ECTS: 15

Kurssprache: Deutsch & Englisch

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces: https://mkh.incom.org/workspace/7388



Der Kurs ist für BA Studierende offen. Der Kurs ist für andere Studiengängen offen.

Erster Termin

09.04.2026

Ort

L 01.08 Studio 13 FK Keramik

Future Environment

Identifikation zukunftsweisender Forschungsfelder und Forschungsfragen. Erfassung technologischer und gesellschaftlicher Wandlungsprozesse, die „Trigger“ für neuartige Produktsysteme sein können.

Formulierung und Ausarbeitung eines interdisziplinär angelegten Entwurfsprojektes (individuell oder Gruppe). Weiterentwicklung der Befähigung zur gestalterisch-strukturellen Detailausarbeitung, Interaktions- und Informationsgestaltung und Prozessvisualisierung.



ECTS: 15

Kurssprache: Deutsch & Englisch

Erster Termin: 09.04.26, 14.30 Uhr (Masterstudio)

Raum: Seminarraum IKDM / Masterraum / Büro Rhein

Anmeldung erfolgt nach der Einführungsveranstaltung über den Beitritt dieses Workspaces.



Der Kurs ist für andere Studiengängen nur nach Absprache offen. Ebenso ist der Kurs für BA Studierende nach Absprache offen. Masterstudierende aus dem Industriedesign haben Priorität.

Erster Termin

09.04.2026

Teilnehmer_innen Anzahl

10

Die analoge Visualisierung von Ideen ist Thema und Inhalt dieses praktischen Seminars. Dabei spielt die zeichnerische Perfektion aber nur eine Nebenrolle. Begriffe wie richtig oder falsch treten zurück, um Raum für das Probieren, den Versuch zu schaffen. Eine adäquate Umsetzung des jeweiligen Sujets ist immer die mit einem starken individuellen Ausdruck. Dieser Kurs soll den Weg dahin ebnen.

Selbstverständlich gibt es für die zeichnerische Darstellung Regeln (z.B. bei der Perspektive). Die sollen jedoch nur soweit relevant sein, damit ein optimales Ergebnis zu erzielt werden kann.

Für die Teilnahme bitte in diesem Workspace anmelden.

Max. 22 Teilnehmer*innen.

Erster Termin

13.04.2026

Ort

L 01.06 Studio 11 KoDe

Das Seminar ist speziell auf die Thematik von Kommunikationsdesignern im Zusammenhang mit ihren Auftraggebern ausgerichtet. In erster Linie soll es um das Vertragsrecht gehen: Was ist beim Erstkontakt mit einem Kunden zu beachten? Wie findet man seine Preise, wie kommt man zu begründbaren Honraranforderungen? Wie formuliert man Kostenvoranschläge? Was ist bei Probe-Entwürfen/ Illustrationen zu beachten? Wie legt man den Arbeitsumfang eines Auftrags vertraglich fest: Konzeption, Entwürfe, Korrekturstufen, Abgabetermine etc.? Was müssen Grafik-Designer bei Buchveröffentlichungen beachten? Welche Klauseln aus den Standardverträgen sollte man streichen, welche akzeptieren, welche nachverhandeln? Welche Rechte kann man abtreten, welche unbedingt behalten: Nutzungsrecht, Urheberrecht? VG Bild und VG Wort. Absetzbarkeit von Arbeitsplatz und Steuerrecht. Praktische Anwendung der Einkommensteuer und Umsatzsteuer. Copyright-Fragen.

Blockveranstaltung: 6. und 7. Juni 2026, jeweils 9:00-18:00

Keine Anmeldung erforderlich.

Ort

L 01.05 Studio 10 Zeichenraum

Freie Projekte 

Betreuung freier Projekte im MA RS

Mi, 16-19 Uhr

Ort: Eckseminarraum, 3. OG

Auftakt: Projektvorstellung Mi, 8.4. / 14 Uhr

Erster Termin

08.04.2026

Lichtgestaltung

Obligatorisch für das 4. Semester BA.

Ort: Großer Seminarraum / Experimentallabor

Erster Termin

14.04.2026

Ort

L 02.07 Studio 24 Seminarraum Raumstrategien

Obligatorisch für das 3. Semester KoDe BA. Andere Studierende nur auf Anfrage.

Herstellung von Büchern in verschiedenen Techniken: Klebebindung, Fadenheftung, Halb- und Ganzgewebeeinband, Heftung mit offenem Rücken.

Blockseminar 16.02.-20.02.2026

Gruppe 1: 9 - 12 Uhr, Gruppe 2: 13 - 16 Uhr, max. 10 Pers.

Ort

W 02.08 Buchbinderei Druckerei

Unter dem Begriff Drucktechnik werden die wichtigsten Verfahren zur Vervielfältigung von Druckvorlagen auf unterschiedlichsten Bedruckstoffen zusammengefasst, wie Hochdruck, Flachdruck (z.B. Offsetdruck), Tiefdruck, Durchdruck (z.B. Siebdruck), Xerografie (Schwarz-Weiß/Farblaserdruck), Inkjetdruck (Tintenstrahl) und 3D-Druck. Auch unbekanntere Techniken wie die Risografie, der Flexodruck und der Tampondruck werden in Grundzügen dargestellt.

Vordergründig werden bei allen Drucktechniken unterschiedliche Verfahren angewandt, um Druckfarbe auf einen Bedruckstoff zu übertragen. Hauptaufgabe muss aber der Transport von Kommunikation und künstlerischen Vorstellungen bleiben. Der Weg dahin sollte dem Ziel untergeordnet werden.

Obwohl der Anteil der verschiedenen polygrafischen Verfahren deutliche unterschiedliche Durchdringungen in der Anwendung haben, werden in diesem Kurs alle Verfahren unter dem Gesichtspunkt einer bestmöglichen Umsetzung gleichgewichtet vorgestellt. (Stand 2023: ca. 45%, Offsetdruck, ca. 15 % Flexo (Hoch)druck, ca. 25 %, Digitaldruck, ca. 8 % Tiefdruck, ca. 7% Sieb- und andere Druckverfahren weltweit).

Dazu werden u.a. alle unsere vorhandenen Einrichtungen und die Werkstätten der Hochschule genutzt, um anseh- und nachvollziehbar Erfahrungen zu sammeln …

Erster Termin

16.04.2026

Ort

L 01.06 Studio 11 KoDe

PDF/X? Die X-Files der Druckproduktion? Standardisierung durch Automation?

Einsatz und Anwendung von Farbe, Farbräumen und Farbprofilen; Skalen- und Schmuckfarben, z.B. Euroskala, Pantone und HKS.

Vorteile und Grenzen der Normung: Prozessoptimierungen von FOGRA, BVDM und im Normvalenzfarbsystem CIE. Sinnvolle Anwendung von hard- und softproofs.

Ein Kursschwerpunkt ist eine Parameter-Erarbeitung für die PDF-Erstellung bei unterschiedlichen Druckverfahren und die Anforderungen an druckfähige und druckfertige Daten. Ziel sind farbverbindliche Druckeinstellungen für unterschiedliche Drucksysteme, z.B. im EDV-Zentrum.

Aufgabenteilung Agentur - Druckerei:

Welche Aufgaben der Druckvorstufe können sicher durch kreativ Gestaltende abgedeckt werden, welche eher nicht?

Daneben werden kommunikative und technische Abläufe im Rahmen der Betriebsorganisation erklärt und durchgespielt.

Schlagwörter: Auftragserteilung, Druckabnahme, Kalkulation und Rechnungswesen, Kostenanalyse, GuV, Bilanz, Arbeitsrecht, Arbeitsschutz, Tarifrecht

Diskussion von KI und Automation: Praktischer Umgang, gesellschaftliche Veränderungen, Chancen und Gefahren.

Voraussetzung für eine Kursteilnahme ist das Programm Acrobat (nicht Acrobat Reader) aus der Adobe Creative Suite, wenn ein eigener Rechner benutzt wird

Lesenswerte Fachliteratur gebunden oder als Download/e-book:

https://www.springerprofessional.de/bibliothek-der-mediengestaltung/15355040

hier der Band: PDF, Grundlagen - …

Erster Termin

14.04.2026

Fortgeschrittenenkurs mit dem cloudbasierten CAD-Programm 'Onshape'. Neben der Vertiefung der Kenntnisse aus 'Technisches Zeichnen 1' wird hier das iterative Arbeiten in komplexen Baugruppen mit beweglichen Komponenten vermittelt. Ein weiterer Schwerpunkt ist das Konstruieren von Freiform-Geometrien.

Voraussetzung: Teilnahme an 'Technisches Zeichnen 1'



ECTS: 4
Kurssprache: Deutsch
Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.

Der Kurs steht allen Studierenden im Wahlpflichtbereich offen. Bei hoher Nachfrage werden Bachelorstudierende im Industriedesign bevorzugt behandelt.

Erster Termin

16.04.2026

Ort

G 01.09 PC Labor Prototyping

Teilnehmer_innen Anzahl

15

Akustische Szenografie (Klang/Raum/Körper)

Die Umwelt umgibt uns akustisch als Klangsphäre, die uns mit den Ereignissen und Menschen der Umgebung und deren charakteristischen Grundtönen verbindet. Sie ist konstituiert durch imaginative und gestaltende Teilnahme, als Interpretation und Erzeugung von Geräuschen, Musik und Sprache.

Wir befassen uns in Theorie und Praxis mit Klang-Raum-Strategien zur Erschaffung und Transformation atmosphärischer, immersiver und interaktiver Räume im Sinne der Klangökologie, der Klangkunst und eines erweiterten Musikbegriffs.

Obligatorisch für das 4. BA Raumstrategien 

Ort: Experimentalraum

Erster Termin

15.04.2026

Ort

L 00.13 Studio 3 Experimentalraum

Isadora Seminar – Basic

Isadora ist eine visuelle Programmierumgebung für die Echtzeit-Verarbeitung von Video, Audio und interaktiven Medien. Die Software wird international in Medienkunst, Performance, Installation sowie im gestalterischen und experimentellen Kontext eingesetzt. Durch ihre visuelle Struktur eignet sie sich besonders für interdisziplinäre Arbeitsweisen.

Im Basic-Seminar werden die Grundlagen von Isadora vermittelt. Dazu gehören Video-Mapping, die Verbindung von Sound und Bild sowie einfache interaktive Steuerungen. Darüber hinaus werden grundlegende Prinzipien der Ansteuerung von Sensoren und externer Hardware eingeführt.

Die Studierenden entwickeln erste eigene Projekte und setzen diese im Experimentalraum praktisch um. Ziel ist es, ein technisches und gestalterisches Verständnis für interaktive Systeme im Raum zu entwickeln.

Max. 15 Teilnehmer*innen.

Für die Teilnahme bitte diesem Workspace beitreten oder per Mail anmelden.

(Obligatorisch für das 4. BA Raumstrategien)

Erster Termin

17.04.2026

Ort

L 00.09 Seminarraum ZFM

Future Health

Identifikation zukunftsweisender Forschungsfelder und Forschungsfragen.

Erfassung technologischer und gesellschaftlicher Wandlungsprozesse, die „Trigger“ für neuartige Produktsysteme sein können.

Formulierung und Ausarbeitung eines interdisziplinär angelegten Entwurfsprojektes(individuell oder Gruppe). Weiterentwicklung der Befähigung zur gestalterisch-strukturellen Detailausarbeitung, Interaktions- und Informationsgestaltung und Prozessvisualisierung.



ECTS: 15

Kurssprache: Deutsch & Englisch

Erster Termin: 09.04.26, 14.30 Uhr (Masterstudio)

Raum: Seminarraum IKDM / Masterraum / Büro Rhein

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.



Der Kurs ist für andere Studiengängen nur nach Absprache offen. Ebenso ist der Kurs für BA Studierende nach Absprache offen. Masterstudierende aus dem Industriedesign haben Priorität.

Erster Termin

09.04.2026

Teilnehmer_innen Anzahl

10

Schwerpunkt „Solidarity Centered Design“:

Angeboten für B.A. ab dem 5. Sem. und M.A. ab dem 2. Sem.

Konkretes Projektthema wird zum Sommersemester 2026 bekannt gegeben.



ECTS: 15

Kurssprache: Deutsch (oder Englisch)

Anmeldung erfolgt über Registrierung in diesem Workspace:
https://mkh.incom.org/workspace/7389



Der Kurs ist für BA Studierende und in anderen Studiengängen im Wahlpflichtbereich anrechenbar.

Erster Termin

09.04.2026

Ort

L 01.08 Studio 13 FK Keramik

Ästhetik des Raums

Das 21. Jahrhundert ist geprägt von globaler Vernetzung. In Kriegen und Konflikten treffen territoriale Ansprüche auf kulturelle, soziale, wirtschaftliche und wissensbasierte Netzwerke. Bilder übernehmen dabei operative Funktionen: Sie strukturieren Wahrnehmung, steuern Handlungen und wirken an der Umordnung von Räumen mit.

Nach Martina Löw ist Raum kein Container, sondern entsteht relational durch die Anordnung von Menschen, Objekten, Medien und Wissen. Kriege greifen genau diese Relationen an, zerstören sie oder setzen sie neu zusammen.

Das historische Wunderkammerkonzept macht diese Verbindung von Bild, Raum und Macht paradigmatisch sichtbar. Wunderkammern sind politisierte Wissensräume, in denen Welt durch Ordnung, Sichtbarkeit und Sammlung verfügbar gemacht wird. Die Gottorfer Herzöge inszenierten ihre Wunderkammer und den begehbaren Globus (1650) als wissenschaftliche Alternative zur militärischen Macht. Bis zu ihrer Auflösung 1713 fungierte sie als diplomatische und kulturelle Bühne.

Vor diesem Hintergrund stellt sich die Frage: Welche Bilder, Räume und Wissensnetzwerke wollen wir heute zu demokratischen Zwecken nutzen – und wie …

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 02.07 Studio 24 Seminarraum Raumstrategien

Nach dem Schwerpunkt Produktanalyse im letzten Semester steht im Sommersemester die Industriekultur im Fokus.

In der Industriekultur wird der Bogen von den Anfängen der Industrialisierung (ausgehend vom Begriff »Industria«) bis zur Industrie 4.0 gespannt. Themen sind die sogenannten Industriellen Revolutionen 1 bis 4. Es soll nachvollzogen werden, welche grundlegenden Veränderungen sich in den Bereichen der Produktionsverhältnisse und der Produktivkräfte ergeben haben und welche gesellschaftlichen Folgen sie zeitigen.

Ein besonderer Schwerpunkt ist in diesem Semester das „Transformationsdesign”. Was verbirgt sich hinter diesem Begriff und warum hat das Thema so eine besondere Aktualität.



ECTS: 2

Kurssprache: Deutsch 

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.



Der Kurs steht MA Studierenden sowie anderen Studiengängen im Wahlpflichtbereich offen. Bei hoher Nachfrage haben ID-Bachelorstudiernde Priorität vor anderen Studierenden!

Erster Termin

16.04.2026

Ort

L 03.01 Seminar ID

Mittwochs, 14-tägig. 11-13

Orte: L 00.10b Besprechungsraum ZFM / Büro Annika Larsson.

Nur TBM Haupt/Abschlussarbeiten.

Anmeldung per Mail und in diesem Workspace.

Erster Termin

15.04.2026

Individuelle Betreuung der Thesisprojektarbeit im Master Interface Design.



Voraussetzung: Zulassung zur Master Thesis

ECTS: 12

Kurssprache: Deutsch oder Englisch

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces: https://mkh.incom.org/workspace/7387



Der Kurs ist nicht für BA Studierende oder andere Studiengänge offen.

Erster Termin

14.04.2026

Ort

L 01.08 Studio 13 FK Keramik

Wie konzipiere ich eine Thesis? Der Forschungspool ist ein interdisziplinäres Format zur Begleitung von Studien- und Forschungsvorhaben. Ob Bachelorarbeit, Masterprojekt, Dissertation oder berufliches Vorhaben – hier können Projekte im Austausch mit anderen reflektiert und weiterentwickelt werden.

Im Zentrum stehen Methoden der Designforschung, Fragen der Materialinnovation sowie Themen wie KI in kreativen Prozessen, nachhaltige Produktentwicklung oder Plattformgestaltung. Ergänzend behandeln wir Aspekte von Transfer, Ethik und Wirkung.

Das Seminar bietet Raum für Feedback, Impulse, Ko-Kreation und methodische Vertiefung – sowohl für Studierende der Muthesius als auch für Teilnehmende des Open Campus, die Begleitung für ein eigenes Vorhaben suchen. Eine regelmäßige, aktive Teilnahme ist Voraussetzung.



Format: Forschungsthemen entwickeln in gemeinsamen Gesprächen



ECTS: 2-18

Kurssprache: Deutsch und Englisch

Raum: Gartenstraße 9, 1. OG DLC-Labor

Anmeldung erfolgt sowohl über den Workspace als auch über folgenden Link: https://dlc.sh/lernangebot/12



Der Kurs steht allen Studierenden im Wahlpflichtbereich offen.

Erster Termin

08.04.2026

Geld prägt unser Leben, doch viele Themen haben den Ruf zu komplex und trocken zu sein. Wie übersetze ich abstrakte Finanzdaten in verständliche und emotional ansprechende Visualisierungen? Wie kann ich Themen wie Inflation, Altersvorsorge oder nachhaltige Geldanlagen greifbar machen?

Jede:r Studierende entwickelt ein eigenes Projekt zu einem Thema rund ums Geld, das euch persönlich bewegt: vom Klimageld über Mietpreisentwicklungen bis hin zu Kryptowährungen.

Im ersten Teil des Seminars arbeiten wir mit Skizzen, Moodboards und ersten Prototypen. Der zweite Teil widmet sich der praktischen Umsetzung: Mit Tools wie Flourish, p5.js und generativen Code-Assistenten entstehen interaktive Prototypen, die Nutzer:innen nicht nur informieren, sondern auch zum Mitdenken und Handeln anregen sollen.



Für die Teilnahme bitte diesem Workspace beitreten.

Erster Termin

16.04.2026

Ort

L 00.10b Besprechung/ Atelier ZFM

Teilnehmer_innen Anzahl

12

Vom künstlerischen Bilderbuch bis zur Graphic Novel. Von erzählerischen Bildelementen bis hin zum kompletten Buchprojekt. Von der Idee bis zur Reinzeichnung. Vom Buchkonzept zu Text-Bildbeziehungen. Auf der Suche nach dem eigenen Stil stehen in der Buchillustration vielfältige Arbeitsmethoden, Techniken und Erzählstrukturen zur Verfügung.

Sämtliche gestalterischen Techniken sind erlaubt. Gearbeitet wird zu Hause. Im Kurs finden gemeinschaftliche Besprechungen statt, bei denen die Studierenden ihre Arbeitsprozesse und Arbeiten vorstellen, welche nacheinander besprochen werden.

Vorkenntnisse in Schriftgestaltung sind empfehlenswert. Das Führen eines Skizzenbuchs wird angeraten.

Ein weiterer Schwerpunkt des Kurses ist die Cover- und Einband-Gestaltung.

Studierende mit laufenden Projekten aus vorigen Semestern werden bevorzugt in den Kurs integriert, weil sich Projekte über mehrere Semester ziehen können. Neuzugänge sind dennoch willkommen!

Erster Termin

13.04.2026

Ort

L 01.05 Studio 10 Zeichenraum

Dieser Workspace dient der Organisation rund um die Master-Thesis, insbesondere der Betreuung der individuellen Thesis Projekte.



ECTS: 16 (für das gesamte Modul 9)

Kurssprache: Deutsch & Englisch

Erster Termin: 08.04.26, 14.30 Uhr (Büro Rhein)

Raum: Büro Rhein

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.

Erster Termin

09.04.2026

In diesem Kurs werden wir ein grafisches Erscheinungsbild für ein Kunsthaus am Moor erstellen.

Neben der Namensfindung und der Gestaltung eines typografischen Logos werden außerdem Briefbögen und Visitenkarten entworfen. Im Anschluss daran können die Elemente des Erscheinungsbildes dann auf einem Poster angewandt werden.

Wir werden die Komposition mit Typografie und abstrakten Elementen untersuchen und entdecken, wie Schrift, Farbe, Formen, Anordnung und Material die emotionale Ausstrahlung verändert.

Der Kurs ist als Kooperation Teil eines von der Kuratorin Shi Shi (Gallery Cubeplus) initiierten, langfristigen Forschungsprojekts. Dieses widmet sich in den kommenden zwei Jahren dem Themenfeld „Moor/Moos” aus einer wissenschaftlich-künstlerischen Perspektive.

Innerhalb dieses Rahmens ist der Kurs als experimentelle, visuelle Praxiseinheit angelegt. Die im Kurs entstehenden Arbeiten sind als visuelle Untersuchungen und Erweiterungen der zugrunde liegenden Forschung zu verstehen. Shi Shi begleitet den Prozess und gibt auf Basis ihres Forschungsansatzes inhaltliche und konzeptuelle Impulse.

Dieser Kurs ist auf eine Teilnehmerzahl von 15 Studierenden begrenzt. Bitte meldet Euch an, …

Erster Termin

14.04.2026

Ort

L 01.03 Studio 8 KoDe Raum für Publikationen

Teilnehmer_innen Anzahl

15

Dieser Kurs widmet sich der Erweiterung des fotografischen Begriffs und erforscht dabei die vielfältigen Möglichkeiten, die sich durch den Einsatz unterschiedlicher Medien und Materialien eröffnen.

Im Verlauf des Kurses werden die Studierenden ermutigt, eine individuelle fotografische Bildsprache zu entwickeln. Dabei stehen die Entdeckung und Umsetzung eigener Ansätze und Interpretationen im Vordergrund, um eine persönliche fotografische Praxis zu etablieren.

Ziel des Seminars ist es, eine kritische Analyse und Interpretation eigener und fremder fotografischer Werke zu ermöglichen, wobei verschiedene Perspektiven und Ansätze zur Fotografie als künstlerisches/gestalterisches Ausdrucksmittel betrachtet werden.

Für die verbindliche Anmeldung bitte diesem Workspace beitreten.

Erster Termin

13.04.2026

Ort

L 00.02 Foto Seminarraum

Film - Interpretation - Bühne - räumliche Installation - eigenes Werk

Hintergrund

Ausgangsbasis ist ein Film, den wir zum Auftakt sehen werden

Aufgabe

Interpretieren und transformieren Sie in der Funktion eines Theaterregisseurs / Bühnenbildners / Szenografen / Forschers / Gestalters etc. den existierenden Film in eines von Ihnen gewählten anderen Formats mit ev. auch inhaltlich anderen als im Film formulierten Intentionen um. Der Film ist nur eine für alle existierende Hintergrundfolie für Ihren individuellen von Ihnen selber formulierten Weg Ihres Projektes. Inspirierend dabei können inhaltliche, formale, räumliche oder auch rein assoziative Aspekte sein.

Formen Ihrer räumlichen Transformation sind z.B. auch hybride Formen aus ausstellungsähnlichen Settings, performativen Formaten,medialen Konstrukten. Der Ort (öffentliche physische Räume oder auch virtuelle Räume) Ihrer räumlichen basierten Inszenierung sind von Ihnen selber zu wählen.

Ablauf

- Entwurfsarbeit in Gruppen (ca. 2 bis 4 Mitglieder)

- Einzel-Gruppenkorrekturen

- Zwischenpräsentationen (Konzept, räumliche Strategien, zeitliche Abläufe)

- Schlusspräsentation der Entwürfe

Leistung

- Ein das gesamte Projekt darstellende Booklet mit inhaltlicher Beschreibung, räumlichen …

Erster Termin

09.04.2026

Ort

L 02.07 Studio 24 Seminarraum Raumstrategien

Betreuung der Masterthesis. Der Unterricht findet in der Gruppe statt.

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 01.02 Studio 7 KoDe Buchgestaltung/ Typografie

Entwicklung und Realisation eigener Illustrationsprojekte.

Ich betreue euch in Präsenz, per Mail und Zoom - immer nach Absprache und meist in Einzelgesprächen. Meldet euch bitte in Zoom an und installiert das Programm!

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 03.19 Büro 17 KoDe

Das vierte Semester des Studiengangs Industriedesign befasst sich mit der Entwicklung neuer, radikaler Designprozesse im Kontext eines Fünfjahreshorizonts. Ziel ist es, aktuelle Konsum- und Produktionskonventionen zu hinterfragen und neue Möglichkeiten für eine prosperierende Gesellschaft mit überzeugend gestalteten Produkten, Prozessen und Dienstleistungen aufzuzeigen.

Der Schwerpunkt liegt auf designbasierten Strategien, die einen nachhaltigen und hochwertigen Konsum ermöglichen und durch lokale Erfolge globale Relevanz erlangen sollen.



Qualifikationsziele:

Das Erlangen von Basiswissen in den Materialwissenschaften, digitaler Produktion, physischem Prototyping, Storytelling und strategischer, individueller Positionierung im Designkontext.



ECTS: 12

Kurssprache: Deutsch & Englisch

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.

Uhrzeiten sind variabel, je nach Projekt: 10-13 Uhr oder 14-16 Uhr.



Der Kurs ist für andere Studiengängen nur nach Absprache offen. Ebenso ist der Kurs für MA Studierende nach Absprache offen.

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 01.13 Studio 17 ID 3. und 4. Semester

Autobiografische und autofiktionale Geschichten zeichnen

Wir finden in diesem Kurs ganz praktisch heraus, welche Möglichkeiten es gibt, um Geschichten zu zeichnen.

Als Ideenquelle benutzen wir unsere eigene Biografie.

Dabei befassen wir uns insbesondere mit Storytelling und Bild-Text-Kombinationen.

Es werden viele intuitive Aufgaben bearbeitet, die wir erproben und besprechen:

Ab wann beginnt sich in unseren Köpfen eine Erzählung zu entwickeln?

Wie beeinflussen sich Bilder und Textfragmente oder einzelne Worte gegenseitig?

Und wie lässt sich eine erzählerische Struktur entwickeln?

Wir loten zeichnerisch die Möglichkeiten aus, wie eine visuelle Narration erschaffen wird und prüfen, wie viel Raum für Interpretation dabei gelassen werden kann.

Das Ziel ist es, sowohl im Einzelbild eine starke Aussage zu schaffen als auch in einer Serie von Bildern eine Narration herauszuarbeiten.

Ganz konkret heißt das, dass wir unter anderem eine Präsentation über uns erarbeiten, ein Zeichentagebuch führen und schließlich eine unserer Geschichte ausarbeiten werden.

Bestandteil des Kurses sind eine Zwischenpräsentation und eine Abschlusspräsentation.

Die erfolgreiche und regelmäßige Teilnahme an diesem Kurs …

Erster Termin

15.04.2026

Ort

L 01.05 Studio 10 Zeichenraum

Das Projekt „Produktplattformen“ befasst sich mit dem Design, der Produktplanung und der Konstruktion von Konsumgütern. Im Mittelpunkt des Projekts steht das Zusammenspiel zwischen Design, Konstruktion und Materialwert eines Produkts sowie wiederkehrende Momente der Aufrüstung, Reparatur und Wartung. Es werden Produkte entwickelt, die technologischen Wandel ermöglichen, ohne durch strategisch geplantes langfristiges Wertwachstum obsolet zu werden.



Qualifikationsziele:

Die vorgängig erworbenen methodischen Kompetenzen aus den grundständigen und offenen Bereichen können hier schwerpunktmäßig und in enger Anbindung an die künstlerisch-praktischen Projekte vertieft und exemplarisch geschärft werden. Denn die StudentInnen erweitern ihre theoretischen Kompetenzen durch das exemplarische Vertiefen eines besonderen Themas und bereiten so ihre Fertigkeit zur Integration von Theorie und Praxis in der Thesis vor.



ECTS: 10 (Modul 10), 15 (Modul 12) oder 18 (Modul 13)

Kurssprache: Deutsch & Englisch

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.

Erste Gespräche können nach vorheriger Absprache in der ersten Semesterwoche stattfinden.



Der Kurs ist für MA Studierende nach Absprache …

Ort

L 03.09 Büro 7 ID

»Da der Hand des Allmächtigen / Die größeren Erden entquollen! / Die Ströme des Lichts rauschten, und Siebengestirne wurden / Da entrannest du, Tropfen, der Hand des Allmächtigen! / (…) / Wer sind die tausendmal tausend, wer die Myriaden alle / Welche den Tropfen bewohnen, und bewohnten / und wer bin ich?«

aus: Friedrich Gottlieb Klopstock «Die Frühlingsfeier«

Das Große im Kleinen, ein Universum im Tautropfen, die Welt als Miniatur oder auch ein begrenzter Ort, wie ein Haus, ein Zimmer, eine Schule, ein Hotel oder eine Familie, in dem die großen Themen des Lebens im Kleinen durchgespielt werden.

      Wir werden in diesem Sommersemester Literatur aus den verschiedensten Zeiten lesen, die einen Mikrokosmos beschreiben. Die Spanne reicht dabei von Franz Kafkas »Das Schloß«, Joseph Roths »Hotel Savoy«, Robert Musils »Die Verwirrungen des Zöglings Törleß«, George Perecs »Das Leben. Gebrauchsanweisung« bis hin zu Julie Zehs »Unterleuten«.

      Die Aufgabe wird darin bestehen, ein komplettes Buch mit Umschlag, Einband …

Erster Termin

09.04.2026

Ort

L 01.02 Studio 7 KoDe Buchgestaltung/ Typografie

Die Teilnahmevoraussetzung für die BA-Hauptprojekte bei Markus Huber (Modul10, Modul12, Modul13) ist ein abgeschlossenes BA-Hauptprojekt im Kurs von Franziska Ludwig und Gregor Hinz (Modul9). Die BA-Illustrationskurse werden in Präsenz stattfinden, nur im Notfall online. Meldet euch bitte in Zoom an und installiert das Programm!

Die Kurse sind freie Projektkurse. Ihr sucht eigenständig nach einem Thema und überlegt, in welcher Form ihr es umsetzen möchtet. Themen und Techniken sind frei. Ihr könnt in allen Formaten arbeiten, digital oder analog, auch filmisch oder dreidimensional (also zum Beispiel kleine Figuren basteln und dann abfotografieren). Falls ihr bei der Themenwahl unentschieden seid, werden wir versuchen, das Thema und die Technik gemeinsam zu klären.

Der Umfang hängt von der Technik ab, für die ihr euch entscheidet. Bei einem klassischen Bilderbuch mit Doppelseiten-Illustrationen in Aquarelltechnik würde ich 10 bis 12 Illustrationen ansetzen. Bei einem grafischen Tagebuch mit kleineren Einzelillustrationen in Schwarzweiß sollten es deutlich mehr Zeichnungen sein. Den …

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 01.05 Studio 10 Zeichenraum

waterworks in urban nature // Interaktionen im öffentlichen Raum 

Hauptprojektangebot 6. BA

Begleitseminar: Experimentelles Bauen und Entwerfen Meike Schlemmer, ggfls Workshop Berlin 27.-30.4.26

Einführungsblock 15.4.

11-13h & 14-16h, workshop Berlin, floating uni

Termin university, 28.&29.4.26

In unserem Projekt wollen wir das Thema des öffentlichen Raums als gesellschaftliche Schnittfläche ausgehend vom Element Wasser in der Stadt untersuchen. Wasser ist unsere Lebensgrundlage² und gleichzeitig durch menschliches Handeln – Industrie, Mobilität und fossile Verbrennung – der Kontamination ausgesetzt. Es ist Ressource, Infrastruktur und Lebensraum zugleich. Und als Teil von rituellen Handlungen, von Hygiene, Reinigung, Ernährung und Freude in unserem Alltag allgegenwärtig. Die Vielgestaltigkeit des Wassers und seine Verwobenheit mit der menschlichen Existenz machen es zu einem Lernraum für neue Formen der Koexistenz.

Lebensraum, Ressource und Infrastruktur

Bruno Latour ordnet mit der Akteur-Netzwerk-Theorie Wasser als aktiven Teil in einem System ein. Latours Symmetrieprinzip fordert, menschliche und nichtmenschliche Entitäten in ihrer Wechselwirkung gleichberechtigt zu befragen – ohne a priori anzunehmen, dass …

Erster Termin

15.04.2026

Ort

L 02.11 Studio 27 3. Semester Raumstrategien

Entwicklung und Realisation eigener Illustrationsprojekte.

Einschreibung per E-Mail an .

Ich betreue euch in Präsenz, per Mail und Zoom - immer nach Absprache und meist in Einzelgesprächen. Meldet euch bitte in Zoom an und installiert das Programm!

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 03.19 Büro 17 KoDe

Betreuung der Bachelorthesis. Der Unterricht findet in der Gruppe statt.

Erster Termin

07.04.2026

Ort

L 01.02 Studio 7 KoDe Buchgestaltung/ Typografie

Designgeschichtliche Eskursion:

3 days of design Copenhagen

Die 3 days of design Copenhagen sind nicht nur eine grandiose Party, sondern auch eine der wichtigsten Design-Präsentationen weltweit.

In Kopenhagen stehen neben den zahllosen Ausstellungen und Events im Rahmen der 3 days of design auch Museumsbesuche im Designmuseum, Museum Ordrupgaard, CC (Copenhagen Contemporary) und ggfs. in Louisiana an.

Ein Exkursionsantrag für eine finanzielle Unterstützung wird gestellt – die Reise findet aber auch bei einem negativen Bescheid statt.



Blockseminar: 10.06.2026 bis 12.06.2026

ECTS: 1

Kurssprache: Deutsch 

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces.



Der Kurs steht MA Studierenden offen, anderen Studiengängen hingegen nicht.

Erster Termin

10.06.2026

Teilnehmer_innen Anzahl

20

Im BA-Studium sollen Sie eine Vortragsreihe besuchen.

Das sind in der Regel 12 Vorträge in einem Semester oder 14 Vorträge über zwei Semester.

Bitte notieren Sie sich welche Vorträge Sie besucht haben.

Termine unregelmäßig.

Wenn Sie die Vortragsreihe besuchen treten Sie bitte dem Workspace bei.

Über den Workspace zur Vortragsreihe werden laufend Termine von Vorträgen im SoSe 2026 veröffentlicht.

Ort

191 Forum IKDM

Druckgrafische Experimente rund ums Feiern

Workshop: 17.04.26, 10 bis 17 Uhr

Fest: 06.05.26, 17 bis 21 Uhr

Dieses Semester wird in der Grafikwerkstatt gefeiert! Aber was wäre ein Fest ohne Deko? Daher gibt es einen Workshop für Party-Deko am Freitag, 17.04.2026, von 10 bis 17 Uhr.

Mit diversen Materialien, Lettern, selbstgemachten Stempeln sowie verschiedenen Druckstöcken und Techniken gestalten und produzieren wir Einladungen, Lampions, Girlanden, Tischdecken und vieles mehr für unser Fest.

Das Fest findet am Mittwoch, 6. Mai 2026, von 17 bis 21 Uhr in der Werkstatt für künstlerische Drucktechniken statt.

Der 6. Mai ist (neben dem 27. Dezember) dem Johannes der Evangelist gewidmet. Sein Satz „Im Anfang war das Wort“ verbindet ihn bis heute symbolisch mit allen, die mit Schrift arbeiten – daher gilt er als einer der Schutzpatrone der druckenden Zunft. Das nehmen wir jetzt mal zum Anlass für ein kleines Fest!

Der Workshop ist offen für alle Studierenden unabhängig von Studiengang oder Semester.

Es gibt …

Erster Termin

06.05.2026

Ort

063 FK Grafikwerkstatt

Teilnehmer_innen Anzahl

20

Wie werden individuelle Strategien für die Ausarbeitung eines Sound-Projekts entwickelt? Was macht eine gute Komposition, ein gutes Arrangement aus? Neben Programmen wie Logic Pro und Audacity wird die Musiksoftware „Live” vorgestellt. Sie bietet einen flexiblen Umgang mit Audiomaterial, und ist daher nicht nur für den performativen Einsatz, sondern auch für die spontane Suche und Skizzierung von Sound- und Kompositionsideen gut geeignet. Ziel ist die Erstellung eines kurzen Musik- oder Hörstücks.

Blockseminar: 18.-19.04.26, 10:30-18:00 h

online und Nachbearbeitung in der Medienwerkstatt.

https://us02web.zoom.us/j/87598802775?pwd=0Ce7jIjDfPOrbld1eo5MvaTtreFwyF.1

Meeting-ID: 875 9880 2775

Kenncode: 586001

Für die Teilnahme bitte diesem Workspace beitreten.

Lernen in zwei Tage die Grundlagen von Blender, einer vielseitigen Open-Source-3D-Software.

Di, 31.03.2026 - Mi, 01.04.2026

Tag 1 / 10-16Uhr

Einführung in das Programm, Kennenlernen der Benutzeroberfläche und Navigation im 3D-Arbeitsbereich. Importieren verschiedener Datentypen und deren Vorbereitung für die weitere Arbeit. Grundkenntnisse über Materialien in 3D. Aufbau eines einfachen Studioszene zum Rendern einer Objektkomposition. Am Ende des Tages erstellen Sie ein Rendering eines Stilllebens.

Tag 2 / 10-16Uhr

Einführung in Procedural Materialien und UV-Mapping. Experimentieren mit built-in Modifier. Optimierung der 3D-Szene. Erste Animation mit Keyframe und Simulation. Am Ende des Tages erstellen Sie ein Rendering einer animierten Szene.

Max. 15 Teilnehmer*innen.

Anmeldung: DLC Plattform UND Incom-Workspace.

Ort

G 01.09 PC Labor Prototyping

Der Workshop bietet einen praxisbezogenen Zugang zur digitalen Musikproduktion und Soundbearbeitung mit besonderem Fokus auf generative und KI-gestützte Tools. Durch spielerisches und experimentelles Arbeiten mit Musik- und Soundsoftware entwickeln die Teilnehmenden einen eigenen Track. Der Arbeitsprozess vermittelt kreative Arbeitsweisen und lädt dazu ein, unterschiedliche Rollen von Mensch und Maschine im Entstehungsprozess von Musik zu erproben und zu reflektieren.

Blockseminar: 02. – 03. Mai 2026, 10:30 h – 18:00 h, online

Zoom-Link:

https://us02web.zoom.us/j/81714575361?pwd=nGtYyZxJCiAaatXz4zkCsS2azZpqnk.1

Meeting-ID: 817 1457 5361

Kenncode: 606726

Für die Teilnahme bitte diesem Workspace beitreten.

Teilnehmer_innen Anzahl

20

Im Design kann man gutes Geld verdienen. Vor den Projekten und Umsetzungen ist die Angebotsstellung wichtig. Ohne Angebot kein Auftrag. Gute Angebote sind kein Zauberwerk, es hilft dabei, die nötigen Skills und Perspektiven zu lernen. DAs ist das Ziel dieses Moduls.

Beschreibung der Lehrveranstaltung:

Das Modul umfasst folgende Themenfelder:


Basics und Tools für die selbstständige Tätigkeit von Designer:innen

Nutzungsrechte, Honorare und Leistungen – Einblick in die Tools der AGD > Kajy und VTV Design

Designprosesse – Umfang und Inhalte

Angebote erstellen, kalkulieren und einschätzen

Aufträge sind Verhandlungssache – Verhandlungsgespräche


Neben der Einführung in die einzelnen Themen werden die Studierenden interaktiv und praktisch in Gruppen arbeiten.

Für die Kalkulationstools der AGD wird ein Laptop bzw. Tablet benötigt. (oder Zugang zu den Macs im Studio 12)

Ich bringen die entsprechenden Zugangsdaten mit und die Studierenden haben die Möglichkeit die Tools zu nutzen und kennenzulernen.



Max. 25 Teilnehmer*innen.

Für die Teilnahme bitte diesem Workspace …

Ort

L 01.07 Studio 12 KoDe

Unity3D ist eine Game Engine und ein Entwicklungsumgebung. Das Tool ist aber mittlerweile mehr als das. Neben Spielen werden damit visuelle Effekte und Motion Graphics programmiert, Architektur simuliert und in Virtual Reality erfahrbar gemacht, mobile Apps gebaut, Datenvisualisierungen umgesetzt und vieles mehr.

Dieses Semester vertiefen wir den Umgang mit Unity 3D und entwickeln eigene VR / AR Projekte.

Max. 12 Teilnehmer*innen.

Für die Teilnahme bitte diesem Workspace beitreten.

Erster Termin

14.04.2026

Ort

G 01.09 PC Labor Prototyping

Der Kurs beschäftigt sich mit Fragen und Übungen, wie man in Bezug auf Sprache und Gestalt und dem, was und wie man liest und auf was und wie man schaut, den Blick auf Teil und Ganzes ergründet, und so im unentwegten Tun von Einem zum anderen kommt.

»(…) und es geht um die Verbindung von verschiedenen Rhythmen und Handlungen, um verschiedene Atem. Die Schrift ist sehr langsam. Damit will ich sagen, dass man nicht in fünf Minuten einen Text schreiben kann (man kann es sowieso nicht), sondern dass die Schrift eine Langsamkeit ist, ein Umweg, und wir Umwege brauchen, keine abschweifenden Umwege sondern annähernde Umwege, entdeckende Umwege.« (Hélenè Cixous)

Welche Umwege gibt es dann in Sprache und Gestalt zu ergründen? Und wie kann das jeweils andere im andauernden Umordnen sowie dem Werden in Bewegung – mit der Unfertigkeit als Einübung und Tätigkeit selbst – ein Umweg des einen sein und umgekehrt?

Anmeldungen bitte …

Erster Termin

13.04.2026

Ort

L 01.01 Studio 6 KoDe Sprache und Gestalt

Umgang mit Photoshop – Erweiterung von Fähigkeiten und Einsatzmöglichkeiten

14.00 bis 16.00 Uhr (online)

Die Lehrveranstaltung vermittelt den Umgang mit Photoshop und richtet sich an Teilnehmende, die ihre bestehenden Grundlagen ausbauen möchten. Im Mittelpunkt steht die Erweiterung praktischer Fertigkeiten in der digitalen Bildbearbeitung sowie die gezielte Anwendung fortgeschrittener Werkzeuge und Techniken.

Die Studierenden lernen, komplexe Bearbeitungsprozesse effizient umzusetzen, Bilder professionell zu optimieren und kreative Gestaltungsmöglichkeiten auszuschöpfen. Darüber hinaus wird der vielseitige Einsatz von Photoshop in unterschiedlichen Kontexten – von Fotografie über Design bis hin zu medialen Anwendungen – thematisiert.

Ziel ist es, die individuellen Kompetenzen zu erweitern und den sicheren, kreativen sowie reflektierten Einsatz von Photoshop zu fördern.

Für die Teilnahme bitte diesem Workspace beitreten.

Erster Termin

17.04.2026

Blockseminar & Field Aufnahme Exkursion mit Julia Tielke 

1.6.2026 - 2.6.2026 ZFM Seminar & Besprechungsraum Muthesius 
3.6-5.6 PARK Hamburg
10.7 Presentation (in rahmen einen Austellung von TBM/ZFM)

Max. 8 Teilnehmer*innen, TBM-Studierende haben Vorrang.

Einführungskurs z.b. „Film as Kunst“ mit Laura Cordt erforderlich.

!!Eine private Haftpflichtversicherung ist für die Nutzung der technischen Ausrüstung nachzuweisen. !!

Deutsch:

Das Seminar widmet sich Sensorischer Ethnografie als künstlerischer und filmischer Praxis.

Anhand ausgewählter Filme analysieren wir Bildgestaltung, Ton, Rhythmus und Atmosphäre und erarbeiten zentrale Aspekte der Filmsprache — von Kadrierung und Perspektive bis zu Bewegung, Montage und dem bewussten Einsatz von Sound. Theoretische Ansätze der sensorischen Ethnografie werden dabei mit konkreten filmischen Strategien verknüpft.

Film wird als sinnliches Forschungsinstrument verstanden: Wie kann Cinematografie Wahrnehmung formen? Wie lassen sich Raum, Körper und Zeit filmisch erfahrbar machen?

Im zweiten Teil gehen wir ins Feld und besuchen PARKS in Hamburg. Dort realisieren die Studierenden eigenständig kurze filmische Arbeiten und arbeiten mit professionellem Film- und Tonequipment. Fragen der …

Der Zeichenzirkel ist für alle, die gerne zeichnen, skizzieren, ausprobieren und illustrieren. Wir treffen uns jede Woche, um in netter Runde und ohne Druck zu zeichnen. Jedes Semester gibt es ein Thema bei dem ihr gerne mitmachen dürft, ihr könnt aber auch an eigenen Projekten arbeiten.

Das Thema dieses Semester lautet: „Berührung“.

Ein missglückter Händedruck; eine nasse Hundenase; ein kratzendes Etikett; eine längst überfällige Umarmung. Berührungen sind oft emotionale Begnungen mit anderen Menschen oder unserer Umgebung. Wir werden versuchen, uns im Verlauf des Semesters diesem Thema anzunähern.

Keine Anmeldung erforderlich.

Ort

L 01.04 Studio 9 KoDe Masterraum

In diesem Kurs werdet ihr ein komplettes Alphabet Klein- und Großbuchstaben gestalten und digitalisieren. Hierzu werden anfangs verschiedene Gestaltungkonzepte entwickelt; diese basieren einerseits auf dem im Schreiben begründeten Formverständnis (siehe SG I), andererseits auf Experimenten. In SG II geht es vor allem um die gestalterischen Aspekte.

Es gibt keine Prüfung. Die Studierende sollen jedoch am Ende des Semesters ihr Projekt vor dem Kurs präsentieren und ein gestaltetes, druckfertiges PDF mit mindestens 8 DIN-A3 Seiten im Querformat abgeben. Damit dieses im darauffolgenden Einblick/Ausblick ausgestellt werden kann.   

Max. 10 Teilnehmer*innen.

Voraussetzungen: SG I und SG Digital I oder nach Absprache.

Für die Teilnahme bitte diesem Workspace beitreten.

Ort

L 01.03 Studio 8 KoDe Raum für Publikationen

14-tägige Sprechstunde zur Beratung bei der Konzeption und Entwicklung von interaktiven Web-Formaten.

Heute können Web-basierte Anwendungen für nahezu jeden Bereich entwickelt werden und stellen auch für Designer:innen und Künstler:innen eine zentrale Grundlage dar, wenn sie sich mit interaktiven oder auf Daten basierenden Visualisierungen ausdrücken wollen. Dabei stehen auch experimentelle und zukunftsweisende Entwicklungen im Vordergrund.

In der Sprechstunde wird eine individuelle Unterstützung zu folgenden Themenfeldern angeboten:

- Konzeption und Hilfestellungen zur Ausarbeitung

- UX/UI-Design

- Web-Prototyping mit Figma und anderen Tools

- Interaktive Web-Anwendungen testen, publizieren

- Responsive-Design und CSS-Rastersysteme

- Entwicklung mit HTML/CSS, JS und p5.js

- Fragen zur Datenanalyse und -visualisierung

Anmeldung für einen Termin bitte per Mail (sperling@muthesius.de) oder via incom-Nachricht.

Erster Termin

14.04.2026

Ort

L 00.10b Besprechung/ Atelier ZFM

Für die Kursanmeldung bitte dem Projekt-Workspace beitreten: https://muthesius.incom.org/workspace/7438

Erster Termin: 20.04.2026

Studierende aus dem Kommunikationsdesign haben bei der Vergabe der Plätze Vorrang. 

Der Kurs richtet sich an alle KoDe Studierende, die Adobe Illustrator erlernen oder ihre Grundkenntnisse verbessern möchten. Das Ziel ist es, gemeinsam voneinander zu lernen, uns über das Programm und die Tools auszutauschen und Adobe Illustrator bis zum Ende des Semesters so zu beherrschen, dass eigene Projekte im weiteren Verlauf des Studiums umgesetzt werden können.

Nach einer kurzen Einführung in das Programm werden wir wöchentlich unterschiedliche Tools kennenlernen und Vektorgrafiken erstellen.

Für die Kursteilnahme benötigt ihr einen Laptop und einen gültigen Zugang zur Adobe Creative Cloud.

Credits: 2

Leistungsumfang: Teilnahme und Poster-Abgabe

Tag, Uhrzeit und Ort: Montags von 14:30 bis 16:00 Uhr im Studio 11

Der Kurs ist auf 15 Personen begrenzt.

Ort

L 01.06 Studio 11 KoDe

Erstellung eines kompletten Schriftsatzes in Glyphs und Schrift-Produktion

Vorhandene eigene Ideen werden als komplette Schrift ausgebaut. Alternativ können vorhandene Schriftzüge zu einem kompletten Alphabet ergänzt werden. Begleitend zum Kurs gibt es eine kurze Einführung zur Entwicklung der lateinischen Schrift und Erläuterungen zur Formgestaltung der einzelnen Buchstaben. Inklusive Programmschulung mit den wichtigsten Aspekten wie Formerstellung, diakritische Zeichen, Zurichtung, OpenType-Features etc.

Für die Anmeldung bitte diesem Workspace beitreten.

Der Kurs findet 14-tägig statt!

Voraussichtliche Termine:

17.04., 24.04., 08.05., 22.05., 05.06., 19.06., 03.07., (10.07.)

Erster Termin

17.04.2026

Ort

L 01.07 Studio 12 KoDe

Dieses Seminar ist als ein Einführungskurs gedacht und richtet sich an alle, die sich für digitale Malerei interessieren oder sich Photoshop als weiterführendes Werkzeug für analoge Arbeiten erschließen wollen. Fortgeschrittene, die ihr Wissen auffrischen möchten, sind ebenfalls herzlich willkommen.

Zunächst werden wir bildnerische Grundlagen rekapitulieren und so gleichzeitig den Umgang mit dem digitalen Medium üben. Wir werden verschiedene Techniken kennenlernen, Begriffe klären, Übungen durchführen und Arbeiten besprechen.

Eigene Projekte können gerne mitgebracht werden, sind aber kein Muss.

Wir haben ein paar Grafiktablets angeschafft, die genutzt und ausgeliehen werden können, dadurch ist die Teilnehmerzahl auf 15 begrenzt – wer aber eigene Hardware hat (Laptop+Tablet/ipad), kann gerne mit dazu kommen!

Für die Teilnahme bitte diesem Workspace beitreten.

Erster Termin

14.04.2026

Ort

L 01.04 Studio 9 KoDe Masterraum

Wunderkammer 26: Bild, Raum und Krieg

Das 21. Jahrhundert ist geprägt von globaler Vernetzung. In Kriegen und Konflikten treffen territoriale Ansprüche auf kulturelle, soziale, wirtschaftliche und wissensbasierte Netzwerke. Bilder übernehmen dabei operative Funktionen: Sie strukturieren Wahrnehmung, steuern Handlungen und wirken an der Umordnung von Räumen mit.

Nach Martina Löw ist Raum kein Container, sondern entsteht relational durch die Anordnung von Menschen, Objekten, Medien und Wissen. Kriege greifen genau diese Relationen an, zerstören sie oder setzen sie neu zusammen.

Das historische Wunderkammerkonzept macht diese Verbindung von Bild, Raum und Macht paradigmatisch sichtbar. Wunderkammern sind politisierte Wissensräume, in denen Welt durch Ordnung, Sichtbarkeit und Sammlung verfügbar gemacht wird. Die Gottorfer Herzöge inszenierten ihre Wunderkammer und den begehbaren Globus (1650) als wissenschaftliche Alternative zur militärischen Macht. Bis zu ihrer Auflösung 1713 fungierte sie als diplomatische und kulturelle Bühne.

Vor diesem Hintergrund stellt sich die Frage: Welche Bilder, Räume und Wissensnetzwerke wollen wir heute zu demokratischen Zwecken nutzen …

Ort

L 02.07 Studio 24 Seminarraum Raumstrategien

FILM ALS KUNST – MEIN ERSTER EXPERIMENTALFILM

In dem viertägigen Blockseminar geht es darum, Film als Medium der Kunst zu erfassen und zu nutzen. Ziel ist die künstlerische und technische Entwicklung von Fähigkeiten im Bereich Film sowie die Erstellung eines (ersten) eigenen experimentellen Kurzfilms.

Über eine theoretische Annäherung anhand exemplarischer Arbeiten werden verschiedene Zugänge zum Thema Experimentalfilm erörtert, welche später bei der praktischen Umsetzung des eigenen Projektes als Grundlage dienen. Eine offene Aufgabenstellung, die Einteilung des zeitlichen Ablaufes in verschiedene Arbeitsphasen und die Einführung in Film- und Schnitttechnik werden als weitere grundlegende Orientierungshilfen bereitgestellt. Die intensive Betreuung der einzelnen Projekte ermöglicht eine ideale Umsetzung dieser.

Durch die Arbeit mit professionellen Kameras, Tonaufnahmegeräten, Beleuchtungsequipment und Filmstativen sowie dem Videoschnitt- und Bearbeitungsprogramm „Adobe Premiere Pro“ erlangen die Studierenden grundlegende Kenntnisse, welche sie befähigen, filmisch tätig zu werden. Das Seminar ist offen für alle Studiengänge und richtet sich insbesondere an Studierende, die in ein Studium mit …

Projektbegleitung und Arbeitsgespräche mit dem Schwerpunkt Farbe.

Jeder Handgriff ist eine Entscheidung. Der Fokus liegt auf dem kriteriengeleiteten Einsatz von Farbe.

Es geht darum, wann wir uns wo für welche Farbe entscheiden und besonders auch warum.

In diesem Kurs hast du die Möglichkeit eigene Projekte in Gemeinschaftssitzungen weiter zu entwickeln.

Empfohlen ab dem 3. Semester.

14-tägig.

Für die Teilnahme bitte diesem Workspace beitreten.

Erster Termin

23.04.2026

Ort

L 01.05 Studio 10 Zeichenraum

Kunstform des bewegten Bildes

Wie kaum ein anderes künstlerische Disziplin kann die Animation nahezu alle Kunstformen vereinigen. Auf der Basis der filmischen Transformation ist in der Animation jedes einzelne Bild, in der zeitlichen Anordnung, Gegenstand der genauen Betrachtung und Kontrolle. Damit erfährt sie ein förmlich unendliches Gestaltungspotential. Der Hauptfokus in diesem Seminar liegt auf der Betrachtung und Erprobung analoger künstlerischer Animationstechniken, wie Zeichentrick, gemalter Film, Collage- und Legetrickverfahren, 'modified base'-Techniken (Malerei auf Glas, Sandanimation, Kohlezeichnung u. a.), Objekt- und Materialanimation, Puppenanimation und Pixilation (Animation mit menschlichen Akteuren) und zahlreiche digitale Techniken und ein Ausblick in die3D Animation.

Nach der Erprobung einzelner Techniken können die Teilnehmer selbstverständlich an eigenen Projekten arbeiten.

Ziel ist es durch die Erprobung eigene Skills und Vorlieben herauszuarbeiten die dann für weiterführende Projekte genutzt werden können, ob als illustrative, erklärende oder freie künstlerische Form.

Zusätzlich möchze ich mit dem Kurs am Illustratio-Festival teilnehmen um dort im Kurs entwickelte Bewegtbilder zu präsentieren.

Freitags …

Erster Termin

17.04.2026

Ort

L 00.09 Seminarraum ZFM

Wie könnte eine Geschichte durch ein Objekt erzählt werden, das digital archiviert, bearbeitet und von seiner physischen Lokalisierung befreit ist, aber dennoch eine räumliche, dreidimensionale Existenz hat?

Dieses 14-tätiges Seminar wird einen Spielraum für künstlerischen Ausdruck mit praktischem Know-how zur technischen Optimierung für die Entwicklung von AR- oder XR- Erfahrungen bieten. Wir werden die Open-Source-3D-Software und die Muthesius AR Plattform bespielen, um mit verschiedenen Ansätzen zur Gestaltung eines digitalen Objekts zu experimentieren.

Geplant sind 2 Sitzungen für Impulse aus der künstlerische und gestalterische Praxis für XR-Anwendungen als Narrative, sowie Einblicke in Museumpädagogische Ansätze zur Digitalisierung von Exponaten. Es folgt 4 Sitzungen mit praktischen Anleitungen und Aufgaben für die Gestaltung eigener XR-Objekte/Exponate. Die Themen reichen von Mesh-Optimierung, Texturierungstechniken, Digital Sculpting, Animation bis hin zu anderen alternativen 3D-Programmen.

*Diese Veranstaltung ist zunächst als ergänzendes Angebot zur DLC-Lehrveranstaltung „Zeig Dein Ding“ in Zusammenarbeit mit dem Landesmuseum Schleswig-Holstein angelegt, steht jedoch allen offen, die ein texturiertes, animiertes …

Erster Termin

21.04.2026

Ort

G 01.09 PC Labor Prototyping

Neuinszenierung von Museumsobjekten in XR

Du interessierst dich für Geschichte und Gestaltung?

In diesem Projektkurs kannst du ein Exponat des Landesmuseums in neuem Licht präsentieren. Du erforscht dessen Hintergründe und entwickelst eine eigenständige kreative Inszenierung mit Hilfe digitalen Mitteln. Die Ergebnisse werden am Ende öffentlich präsentiert – als Poster oder als AR-Erlebnis im Rahmen einer gemeinsamen Ausstellung.

Die gestalterischen Wege bestimmst du selbst: Vielleicht schwebt dein Objekt über einer Wiese, erhält eine neue Farb- oder Klangwelt, wird Teil einer Comic-Erzählung oder erhält ein begleitendes Gedicht. Du konzipierst und realisierst deine Idee gemeinsam mit Lehrenden des Digital Learning Campus und erlernst dabei die benötigten digitalen Werkzeuge.

Schritt für Schritt entwickelst du dein Konzept, setzt es in deinem bevorzugten Medium und zeigst es abschließend in einer gemeinsamen AR-Ausstellung. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich; Freude am Ausprobieren und Interesse an Kultur und Mediengestaltung genügen.

Das Projekt nimmt für das SoSe 2026 noch einmal neue Teilnehmer:innen auf und wird, flankiert …

Erster Termin

15.04.2026

Wie wird Komplexität verständlich, ohne an Tiefe zu verlieren?

Bei eigenen Projekten fällt es oft schwer, wichtiges von Unwichtigem zu unterscheiden und komplexe Designkonzepte so zu vermitteln, dass Außenstehende auf Anhieb die Essenz erfassen. So werden Potenziale verschenkt und die Tiefe vieler Entwürfe übersehen.

Anhand von konkreten Beispielen werden wir deshalb unser Repertoire an visuellen Kommunikationstechniken (Info- und Prozessgrafiken, Storyboards, Menschrepräsentationen uvm.) erweitern und uns mit Fragen von Storytelling, Dramaturgie und Bedeutungshierarchie beschäftigen.

Die neu gewonnenen Erkenntnisse werden auf das aktuelle Hauptprojekt und/oder Entwurfsprojekte aus vergangenen Semestern angewendet, und neue adäquate Darstellungsformen entwickelt. In Einzelkonsultationen und in der Gruppe werden diese kritisch betrachtet diskutiert und iterativ geschärft.



ECTS: 2

Kurssprache: Deutsch

Kurs findet freitags alle 14-Tage statt.

10.4, 24.4, 08.05, 22.05, 05.06, 19.06, 03.07 und 17.07

Anmeldung erfolgt über den Beitritt dieses Workspaces: https://mkh.incom.org/workspace/7382

Maximale Teilnehmerzahl: 14

Raum: wird noch bekannt gegeben



Der Kurs ist für BA & MA Studierende offen. Der Kurs ist für andere Studiengängen im Wahlpflichtbereich anrechnenbar.


…

Erster Termin

10.04.2026

Design geht uns alle an. Alle Produkte, die heute unser Lernen, unseren Alltag, aber auch die Interaktion mit öffentlichen Organisationen prägen, wurden von Designerinnen gestaltet. KI ermöglicht es uns, diese Prozesse noch effektiver anzuwenden.

Wir möchten unser Wissen teilen und werden Euch in kleinen Projektübungen die Arbeit von Designer:innen nahebringen. Der Fokus des Seminars liegt dabei auf der Methode, mit der Designer:innen Probleme lösen: dem Designprozess. Wir starten mit kurzen thematischen Inputs zum Kontext und zu den Methoden von Design und erarbeiten dann ein kurzes praktisches Experiment unter Verwendung von generativer KI.

Format: Theoretischer Input + kurze praktische Experimente



Zielgruppe

Unternehmer:innen, Lehrer:innen, Lehramtsstudierende, Studieninteressierte, Schüler:innen. Auch Menschen, die bereits Design studieren und eine andere Perspektive gewinnen möchten sind wilkommen.



ECTS: 8

Zweiwöchentliches Online-Seminar via Zoom | Zoom-Raum von Prof. Dr. Annika Frye. (Meeting-ID: 832 145 8867 | Kenncode: 934644)

https://us02web.zoom.us/j/8321458867pwd=TStVQ0J4NmpoZ2xlMStZOWlWQSsrZz09

Kurssprache: Deutsch und Englisch

Anmeldung erfolgt über Beitritt zu diesem Workspace und zusätzlich über den folgenden Link: https://dlc.sh/lernangebot/6647


…

Erster Termin

09.04.2026

Blickwechsel Bauwende

Dritte Ringvorlesung des Hochschulnetzwerks „Gemeinsam für die Bauwende“

Nach zwei erfolgreichen Ringvorlesungen unseres Hochschulnetzwerks – zu den zehn Forderungen von Architects for Future sowie zu Perspektiven auf Bestehendes – richtet sich der Blick nun bewusst über die Disziplingrenzen der Architektur hinaus.

In der kommenden Ringvorlesung fragen wir, wie die Bauwende aus den Blickwinkeln benachbarter und angrenzender Disziplinen verstanden, beschrieben und vorangetrieben wird. Wie blickt das Ingenieurwesen auf die Herausforderungen der Bauwende? Welche Hinweise liefert uns die Soziologie im Umgang mit gesellschaftlichen Transformationsprozessen? Wie kann das Handwerk stärker eingebunden werden? Welche Rollen spielen Landschafts- und Innenarchitektur? Welche ökonomischen Modelle braucht eine zukunftsfähige Baupraxis? Und nicht zuletzt: Wo liegt der Kern der Problematik – und wie kommen wir gemeinsam ins Handeln über disziplinäre Grenzen hinweg?

In acht Terminen bringen wir Hochschullehrende aus unterschiedlichen Disziplinen und aus ganz Deutschland zusammen. Die Ringvorlesung ist in eine Vielzahl von Lehrveranstaltungen eingebettet und versteht sich als Beitrag zur …

Erster Termin

22.04.2026

Ort

L 02.07 Studio 24 Seminarraum Raumstrategien

Erster Termin

15.04.2026

Ort

191 Forum IKDM

Das Seminar wird aus insgesamt vier Veranstaltungen bestehen, von denen zwei in den Räumlichkeiten der Deichtorhallen Hamburg stattfinden werden.

Inhaltlich wird es sich in diesem Semester darum drehen, unterschiedliche Verfahrenstechniken vorzustellen, die insbesondere im Verlauf des 19. Jahrhunderts während der Kunstfotografischen Bewegung Anwendung fanden. Es werden dadurch Künstler und Künstlerinnen berücksichtigt, die an dieser Bewegung, die nicht nur eine auf Europa beschränkte, sondern internationale Bewegung war, Teil hatten. Sie begriffen das Medium Fotografie als Mittel, zu individuellen künstlerischen Lösungen zu gelangen, die sich von der massenhaft ausgeübten „Atelierfotografie“ bewusst absetzten und das Medium auf ganz eigene Art und Weise erforschten und ausloteten.

Dazu möchte ich folgende Referatsthemen verteilen, die Ihr bitte eigenständig recherchiert und jeweils zwei Wochen vorher mit mir persönlich in einem Telefonat besprecht.

Vorbesprechung und Verteilung der Referate: 10. 4. 2026, 13 Uhr, Fotoseminarraum



Sitzung 1

Freitag, den 24.4.2026, 13 Uhr

Ort: Kiel, Muthesius Kunsthochschule, Fotoseminarraum

Kunstfotografische Bewegung: Was ist das denn ?

Referat: …

Erster Termin

10.04.2026

Ort

L 00.02 Foto Seminarraum

Alles ist Service!

Jeder Service wird, sobald er mit einem Menschen in Berührung kommt, zu einer Erfahrung. Im Design stellen wir uns die Frage: Wie wollen wir in Zukunft zusammenleben? Service Design zeigt Wege und Methoden auf, um diese Zukünfte aktiv zu gestalten.

Im Seminar werden wir Service-Exkursionen unternehmen, Menschen zu ihren Serviceerfahrungen befragen, Erlebnisse strukturiert dokumentieren und analysieren, sowie daraus Erkenntnisse ableiten. Darüber hinaus werden wir Services nach verschiedenen Geschäftsmodellen umgestalten und modellieren, um schließlich eine eigene Serviceerfahrung zu entwerfen.



13. April 2026 | 9:00 - 12:00 Uhr | online
18.-19. April 2026 | 9:30 - 15:30 Uhr | in Präsenz



ECTS: 2

Kurssprache: Deutsch

Das Seminar ist auf 12 Teilnehmerinnen und Teilnehmer begrenzt. Bitte meldet euch für den Kurs bei Matthias Grimme an: 

matthiasgrimme@icloud.com

Erster Termin

13.04.2026

Ort

L 03.01 Seminar ID